22 Alapvető irodalmi eszköz és használatuk az írásban

Az irodalmi eszközök olyan sajátos technikák, amelyek lehetővé teszik az író számára az oldalon találhatóakon túlmutató mélyebb jelentés átadását. Az irodalmi eszközök a cselekmény és a karakterek mellett működnek, hogy emeljenek egy történetet, és gyors reflexiót nyújtsanak az életről, a társadalomról és arról, hogy mit jelent embernek lenni.

Tanulj a legjobbaktól

Ugrás a szakaszra

• Mi az irodalmi eszköz?
• 22 Különböző típusú irodalmi eszközök és használatuk

Mi az irodalmi eszköz?

Az irodalmi eszköz olyan eszköz, amelyet az írók arra használnak, hogy nagyobb témákat, ötleteket és jelentést jelezzenek egy történetben vagy írásban. Az irodalmi eszközöknek számos stílusa létezik, mindegyik más-más célt szolgál. Egyesek a mondat szintjén működnek, míg mások az írás egészét szolgálják. Az írók gyakran több irodalmi eszközt is használnak párhuzamosan.

a többségi föderalista lapok zsarnoksága

22 Különböző típusú irodalmi eszközök és használatuk

Az írók sokféle irodalmi eszközt használnak különböző műfajokban. Minden irodalmi eszköz meghatározott célt szolgál. Megértése, hogyan kell helyesen kezelni ezeket az eszközöket, jelentősen javíthatja saját írását.

hogyan indítsunk divatházat

1. Allegória . Az allegória olyan irodalmi eszköz, amelyet nagy, összetett ötletek megközelíthető módon történő kifejezésére használnak. Az allegória lehetővé teszi az írók számára, hogy bizonyos távolságot teremtsenek maguk és a megvitatott kérdések között, különösen akkor, ha ezek a kérdések a politikai vagy társadalmi realitások erős kritikáját jelentik. Tudjon meg többet az allegóriáról itt.
2. Célzás . Az allúzió egy népszerű irodalmi eszköz, amelyet karakterek fejlesztésére, történetszövegek keretezésére és asszociációk létrehozására használnak a jól ismert művekhez. Az utalások a viktoriánus meséktől és a népi kultúrától kezdve a Bibliáig és a bárdig bármire hivatkozhatnak. Vegyük a Bah humbug népszerű kifejezést - ez olyan utalás, amely Charles Dickens regényére utal Egy karácsonyi ének . Az elégedetlenség kifejezésére gyakran használt mondat a mese curmudgeonly karakteréhez, Ebenezer Scrooge-hoz kapcsolódik. Tudjon meg többet az utalásról itt.
3. Anakronizmus . Képzelje el, hogy elolvas egy történetet egy barlanglakóról, aki mikrohullámú sütőben vacsorázik, vagy megnéz egy Jane Austen-regény filmadaptációját, amelyben a szereplők levélírás helyett egymásnak szöveget írnak. Ezek a körülmények példák az anakronizmusokra vagy az időrendben elkövetett hibákra - olyanokra, amelyek miatt a közönség felvonja a szemöldökét vagy kettős felvételt hajt végre. Néha az anakronizmusok valódi baklövések; máskor szándékosan használják humor hozzáadására vagy a történelem egy adott időszakának kommentálására. Tudjon meg többet az anakronizmusról itt .
4. Feszült pillanat bizonytalan végkifejlettel . Ismerős érzés: Egy órás televíziós epizód 59. percében jársz, és a főhős hamarosan szembesül a gazemberrel - majd az epizódok feketévé válnak. Cliffhanger néven ismert cselekményeszköz az elbeszélés egy szakaszának a végét jelöli azzal a kifejezett céllal, hogy a közönséget elkötelezze a történet. Tudjon meg többet a cliffhangerekről itt .
5. Drámai irónia . Ne feledje, amikor először olvasott vagy nézett Rómeó és Júlia ? Ennek az ikonikus történetnek a tragikus befejezése a drámai iróniát példázza: A közönség tudja, hogy a szerelmesek életben vannak, de egyik szerelmes sem tudja, hogy a másik még mindig él. Mindegyik issza a mérgét anélkül, hogy tudná, mit tud a közönség. A drámai iróniát nagy hatással használják az irodalomban, a filmekben és a televízióban. Tudjon meg többet a drámai iróniáról itt.
6. Kiterjesztett metafora . A kibővített metaforák idéző ​​képeket építenek egy írásba, és érzelmileg rezonánsabbá teszik a prózát. A kiterjesztett metaforára példákat találhatunk a költészet és a próza minden formájában. A kiterjesztett metaforák saját munkájában történő használatának elsajátítása elősegíti az olvasók bevonását és az írás fejlesztését. Tudjon meg többet a kiterjesztett metaforákról itt .
7. Előrevetítve . Lényegében a mesemondásnak egyetlen célja van: lekötni és fenntartani az olvasó figyelmét, és folyamatosan olvasni a történetét. Az előrejelzés vagy a jövőbeni események ravasz jelzése az egyik technika, amelyet az író használhat a feszültség megteremtésére és felépítésére. Tudjon meg többet az előképekről itt .
8. Humor . A humor összehozza az embereket, és képes arra, hogy átalakítsa a világról alkotott gondolkodásunkat. Természetesen nem mindenki képes ügyesen viselkedni - főleg írásukban. Az emberek megnevettetése némi ügyességet és finomságot igényel, és mivel ennyire támaszkodik az ösztönre, nehezebb megtanítani, mint más technikákat. Mindazonáltal minden író profitálhat, ha többet megtudhat arról, hogyan működik a humor az írásban. Tudjon meg többet a humorról itt .
9. Képek . Ha gyakoroltad vagy tanultad a kreatív írást, akkor valószínűleg találkoztál azzal, hogy a kifejezés szavakkal fest képet. A költészetben és az irodalomban ezt képmásnak nevezik: a figuratív nyelv használata érzéki élmény megidézésére az olvasóban. Amikor egy költő jól használja a leíró nyelvet, akkor az olvasó észhez játsszák, látnivalókkal, ízekkel, illatokkal, hangokkal, belső és külső érzésekkel, sőt mély érzelmekkel látják el őket. A képek érzéki részletei életre hívják a műveket. Tudjon meg többet a képekről itt .
10. Irónia . Az irónia egy gyakran félreértett irodalmi eszköz, amely ellentéteken alapszik: milyen dolgok vannak a felszínen, és mi is valójában azok. Sokan olyan színházi művek révén ismerik meg a drámai iróniát, mint Shakespeare Rómeó és Júlia vagy Sophoklesé Oidipus Rex . Ha ügyesen alkalmazzák, az irónia hatékony eszköz, amely mélységet és tartalmat ad hozzá egy íráshoz. Tudjon meg többet az iróniáról itt .
11. Metafora, hasonlat és analógia . A metaforák, hasonlatok és analógiák három módszer, amelyet a beszédben és az írásban használnak összehasonlításra. Mindegyiket más módon használják, és a három különbségtétele kissé trükkös lehet: Például egy hasonlat valójában a metafora alkategóriája, ami azt jelenti, hogy az összes hasonlat metafora, de nem minden metafora hasonlat. A metafora, a hasonlat és az analógia közötti hasonlóságok és különbségek ismerete segíthet azonosítani, hogy melyik forgatókönyv esetén érdemes a legjobban felhasználni, és erősebbé teheti az írást. Tudjon meg többet a metafora, hasonlat és analógia közötti különbségekről és hasonlóságokról itt.
12. Motívum . A motívum egy megismételt elem, amelynek szimbolikus jelentősége van a történetben. Néha egy motívum visszatérő kép. Néha ismételt szó vagy kifejezés vagy téma. A motívum lehet visszatérő helyzet vagy cselekvés. Ez lehet hang vagy szag, hőmérséklet vagy szín. Meghatározó szempont, hogy egy motívum megismétlődik, és ezen ismétlés révén egy motívum segít megvilágítani a történet központi gondolatait, témáit és mélyebb értelmét, amelyben megjelenik. Tudjon meg többet a motívumról itt.
13. Motívum vs. szimbólum . A motívumokat és a szimbólumokat a művészeti médiumokban használják: A festők, szobrászok, dramaturgok és zenészek mind motívumokat és szimbólumokat használnak művészeti formáikban. És bár hasonló irodalmi kifejezések, a motívum és a szimbólum nem szinonimák. Tudjon meg többet a motívum és a szimbólumok közötti különbségekről itt.
14. Ellentmondásos . Az oxymoron a beszéd alakja: a nyelv kreatív megközelítése, amely a jelentéssel és a szó nem szó szerinti használatával játszik. Ez az irodalmi eszköz ötvözi a szavakat ellentmondásos meghatározásokkal, hogy új szót vagy kifejezést hozzon létre (gondoljunk csak arra, hogy az idióma természetes módon cselekszik - hogyan lehetsz természetes éned, ha cselekszel?). Az így kapott állítás inkongruuma lehetővé teszi az írók számára, hogy a nyelvvel és a jelentéssel játszanak. Tudjon meg többet az oximoronokról itt.
15. Paradoxon . Ez a mondat hazugság. Ez az önreferenciális állítás példája egy paradoxonnak - ellentmondásnak, amely megkérdőjelezi a logikát. Az irodalomban a paradoxonok képesek humorát kiváltani, témákat illusztrálni és kritikus gondolkodásra késztetni az olvasókat. Tudjon meg többet a paradoxonokról itt .
16. Megszemélyesítés . Írásban a figuratív nyelv - a szavak használatával más, a szó szoros értelmében vett jelentés átadására szolgál - segít az íróknak kreatívabb módon kifejezni magukat. Az ábrás nyelv egyik népszerű típusa a megszemélyesítés: emberi tulajdonságok hozzárendelése nem emberi entitáshoz vagy élettelen tárgyhoz annak érdekében, hogy egy pontot vagy ötletet színesebb, ötletesebb módon fejezzen ki. Tudjon meg többet a megszemélyesítésről itt .
17. Szatíra . A szatíra annyira elterjedt a popkultúrában, hogy a legtöbben már nagyon ismerjük, még akkor is, ha nem mindig vesszük észre. A szatíra gyakran humoros módja annak, hogy szórakozzon a meglévő erőkkel. Néha azzal a céllal jönnek létre, hogy ösztönözzék a társadalmi változásokat. A szatíra bármely kulturális, művészeti vagy szórakoztató alkotás része lehet - hosszú múltra tekint vissza, és napjainkban ugyanolyan releváns, mint az ókori Rómában. Tudjon meg többet a szatíráról itt .
18. Helyzeti irónia . Irónia: tiszta, mint a sár. Az elméleti szakemberek arról érdeklődnek, hogy mi az irónia, de a helyzetirónia körülöttünk van - a humoros hírek kezdetétől a sokk fordulatokig egy könyvben vagy tévéműsorban. Ez a fajta irónia az elvárások és a valóság közötti szakadékról szól, és emlékezetes és hatalmas benyomást kelthet, amikor találkozunk vele. Tudjon meg többet a helyzetiróniáról itt.
19. Feszültség . Nem számít, milyen típusú történetet mesél, a feszültség értékes eszköz az olvasó figyelmének és érdeklődésének megőrzésére. A feszültség felépítése magában foglalja az információk visszatartását és az olvasók kíváncsiságát kiváltó kulcsfontosságú kérdések felvetését. A karakterfejlődés nagy szerepet játszik a feszültség kialakításában; például ha egy karakter vágya nem teljesül a könyv végére, a történet nem érzi teljesnek az olvasót. Tudjon meg többet a feszültségről itt.
20. Szimbolizmus . Egy tárgyat, fogalmat vagy szót nem kell egyetlen jelentésre korlátozni. Mikor jut eszedbe, amikor piros rózsákat látsz növekedni egy kertben? Talán szó szerint gondolsz a rózsára - szirmaira, szárára és töviseire, vagy akár porzójára és bibéjére, mint botanikus. De talán elméje máshová megy, és olyan témákban kezd el gondolkodni, mint a romantika, az udvarlás és a Valentin-nap. Miért tennéd ezt? Ennek oka természetesen az, hogy sok generáció során a rózsa szimbolikus jelentése úgy alakult ki, hogy magában foglalja a szerelmi fogalmakat is. Tudjon meg többet a szimbolikáról itt.
21. Valószerűség . A Verisimilitude (ejtsd: ve-ri-si-mi-li-tude) egy elméleti koncepció, amely meghatározza az igazság látszatát egy állításban vagy hipotézisben. A szépirodalom megírásának is alapvető tétele. A vidám hasonlóság ösztönzi az olvasók hajlandóságát a hitetlenség felfüggesztésére. A valósághűség írásbeli használatakor a cél hiteles és meggyőző. Tudjon meg többet a valószerűségről itt.
22. Címke . Az író feladata, hogy szavakkal vonzza az olvasókat. A matricák - költői életszeletek - olyan irodalmi eszköz, amely mélyebbre vezet bennünket egy történetben. A matricák egy pillanatra eltávolodnak a cselekvéstől, hogy ráközelítsenek egy adott karakter, koncepció vagy hely alaposabb vizsgálatára. Az írók matricák segítségével rávilágítanak valamire, ami nem lenne látható a történet fő cselekményében. Tudjon meg többet a matricákról itt.

Legyen jobb író a MasterClass éves tagságával. Nyerjen hozzáférést exkluzív videóórákhoz, amelyeket irodalmi mesterek tartanak, köztük Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood és még sokan mások.