Teljes útmutató a filmfotózáshoz: Hogyan lehet fejleszteni a filmet és a filmet a digitális fényképezéssel szemben

Manapság szinte mindenki hozzáférhet digitális fényképezőgéphez okostelefon formájában. Mégis, bár egyre inkább digitális világban élünk, a filmek régimódi forgatásának és fejlesztésének számos előnye van. Az alábbiakban mindent megtalál, amit tudnia kell a filmfotózás megkezdéséhez.

Ugrás a szakaszra

• Mi a filmfotózás?
• Hogyan működik a filmfotózás?
• Mi az a 35 mm-es film?
• Mi a különbség a filmfotózás és a digitális fotózás között?
• 5 A filmfotózás előnyei
• 3 A digitális fényképezés előnyei
• Mikor érdemes filmfotózást használni?
• 3 A filmfényképezés során elsajátítandó beállítások
• Hogyan szerkesztheti a filmfényképeket?
• Hogyan lehet filmeket fejleszteni 8 lépésben
• A filmet teljes sötétségben kell fejleszteni?
• Tudjon meg többet Annie Leibovitz MasterClass-járól

Annie beviszi a stúdiójába és a forgatásaira, hogy megtanítson mindent, amit tud a portrékról és a képeken keresztül történetek elmeséléséről.

hogyan írjunk rejtélyes cselekményt

Mi a filmfotózás?

A filmfotózás a vékony, átlátszó műanyag csíkok fényképezése, amelyet filmnek nevezünk. A filmcsík egyik oldala zselatinemulzióval van bevonva, amely kis ezüst-halogenid kristályokat tartalmaz, amelyek meghatározzák a fénykép kontrasztját és felbontását.

Hogyan működik a filmfotózás?

Az ezüst-halogenid kristályok fényérzékenyek. Minél több fénynek vannak kitéve, annál fényesebb és kevésbé részletes a fénykép.

• Amikor egy filmkamera képet készít, a kamera lencséje röviden kiteszi a filmcsíkot egy olyan képnek, amelyet nagyítanak az objektíven keresztül.
• Ez az expozíció lenyomatot éget az emulzióba, és létrehozza az úgynevezett látens képet.
• Miután elkészült, ez a látens kép negatívvá fejleszthető, amelyet viszont fényérzékeny fotópapírra vetíthetünk egy fénykép létrehozására.

Mi az a 35 mm-es film?

Amikor hallja, hogy valaki 35 milliméteres filmre hivatkozik (gyakran rövidítve 35 mm-re), ez a leggyakrabban használt filmmérő, amely leírja a filmcsík fizikai szélességét.

Oskar Barnack fotós, a Leica kamerák feltalálója az 1920-as években mutatta be a 35 mm-es formátumot.

• A fényképes filmeket kicsi és nagy formátumra osztják, attól függően, hogy milyen méretű képet használnak a film előállításához.
• A 35 mm-es filmet azért tekintik kis formátumúnak, mert csak 36x24 mm méretű képeket készít.
• Ez különbözteti meg nagy formátumú , amely 102 mm x 127 mm méretű képeket készít, és közepes formátumú , amely 24 mm x 36 mm közötti képeket készít.

A 35 mm-es kifejezés olyan kamerákra is utal, amelyek kizárólag 35 mm-es filmet forgatnak. A 35 mm-es fényképezőgépeket gyártó kameracégek a következők: Leica, Kodak, Nikon, Canon, Pentax, Fujifilm és még sokan mások.

Mi a különbség a filmfotózás és a digitális fotózás között?

A filmfotózásnak és a digitális fényképezésnek egyaránt megvan a maga egyedi erőssége és gyengesége. Két fő különbség van a film és a digitális fényképezés között:

1. Az analóg kamerák fizikai filmet használnak a képek rögzítésére . A digitális fényképezőgépek digitális képeket rögzítenek, amelyeket tárolókártyákon tárolnak.
2. Az analóg fényképezéshez a fényképek kémiai fejlesztése szükséges , míg a digitális fényképezés azonnal látható képeket hoz létre.

5 A filmfotózás előnyei

Nem ritka, hogy olyan letelepedett fotósokat találnak, akik elutasítják a digitális fényképezést a film fotózásához. Ennek számos oka van, többek között:

hogyan kapcsolódhatok be a politikába

1. Az analóg fényképezés több érintett, gyakorlati lehetőséget kínál a fényképezés alapelveinek megismerésére . Számos különböző típusú analóg kamera létezik, amelyek mindegyikének saját fényképezőgép-beállításai vannak, amelyekkel bütykölhet.
2. Az analóg fotózás a művészet tudományára összpontosít és kritikusabb felvételekre kényszeríti . A digitális fényképezőgépektől eltérően az analóg kamerák nem rendelkeznek díszes rácsvonalakkal vagy automatikus üzemmóddal, amely automatikusan rögzít egy jól megvilágított fényképet; arra kényszerítik Önt, hogy döntéseket hozzon, és megtanulja, hogyan használja a kamera összes gombját és gombját.
3. Az analóg fényképezés kifizetődő . A filmtekercs sikeres betöltése, felvétele és fejlesztése időre és felszerelésre van szükség, de ez egy olyan folyamat, amelyet sok fotós rendkívül kielégítőnek talál - különösen, ha a sötét szobában kell dolgozni. Amikor megnéz egy fotót, amelyet maga fejlesztett ki, emlékszik és értékeli azt a hosszú folyamatot, amelyet annak elkészítésén ment keresztül.
4. Az analóg fotózás átgondoltabb ösztönzésre ösztönzi a fotósokat . Mivel a 35 mm-es filmtekercsek csak korlátozott számú képet képesek rögzíteni, minden lövés számít.
5. Az analóg fényképezés olyan művészi hatásokat eredményezhet, mint a túlexponálás, a matrica és a fényszivárgás . Míg ezeket fényképszerkesztő szoftverrel is létrehozhatja, a nem szándékos effektek hitelesebbek, mint a szándékosak.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Fényképezést tanít

Tervezést és építészetet tanít

Megtanítja a divatmárka építését

Divattervezést tanít

3 A digitális fényképezés előnyei

Ennek ellenére a digitális fényképezésnek megvannak az előnyei a filmfotózással szemben. Ezek tartalmazzák:

1. A digitális fényképezőgépek lehetővé teszik, hogy sokkal nagyobb mennyiségű képet készítsen . Ez különösen hasznos lehet, ha az életben egyszeri eseményt (például esküvőt) fényképez, és meg akar győződni arról, hogy elegendő használható felvételt készít.
2. A digitális fényképezés lehetővé teszi a képek előnézetének megtekintését a készítés közben . Ez hasznos lehet olyan dolgozó fotósok (gondoljunk divatfotósok vagy sportfotósok számára), akiknek képesnek kell lenniük a felvétel közben készített képek ellenőrzésére, valamint a megvilágítás, a szög és a beállítások javítására.
3. A digitális fényképezőgépek lehetővé teszik a fényképek gyors elkészítését . A digitális képek számítógépre történő feltöltése és szerkesztése sokkal gyorsabb, mint a film manuális fejlesztése sötét szobában. Ez hasznos lehet olyan profi fotósok számára, akik határidőn belül dolgoznak, és nincs elég idejük a film kidolgozására.

Mikor érdemes filmfotózást használni?

Gondolj, mint egy profi

Annie beviszi a stúdiójába és a forgatásaira, hogy megtanítson mindent, amit tud a portrékról és a képeken keresztül történetek elmeséléséről.

Sok fotós a filmfényképezést részesíti előnyben, és a digitális fényképezés kényelme ellenére ragaszkodik az analóg kamerákhoz. A filmfotózás különösen jó formátum akkor használható, ha:

• Fényképezés a szabadban . Az analóg kamerák élénkebb színeket és finomabb szemcséket eredményezhetnek természetes fényben, digitális szerkesztés nélkül.
• Fekete-fehér film forgatása . Konkrétan fekete-fehér fotók esetén engedékenység van a sötét szobában, mint amilyen a színes filmekkel szemben. Ez gyakran a fénykép részleteinek felerősítését eredményezi.
• Lövés szórakozásból vagy hobbiból . A filmfotózás a kísérletezésről szól. Olyan sokféle technika létezik, amelyet kipróbálhat, függetlenül attól, hogy módosítja-e az analóg fényképezőgép rekesznyílás-beállításait, vagy színhőmérsékleten játszik a sötét szobában.

3 A filmfényképezés során elsajátítandó beállítások

Szerkesztők Pick

A fényképezőgép beállításainak megértése elengedhetetlen ahhoz, hogy jó filmfotós legyünk. A beállítások módosítása számos tényezőtől függ, például attól, hogy a téma mozog-e, és mennyi fény áll rendelkezésére. Ez azt jelenti, hogy minden filmfotósnak meg kell értenie és meg kell kísérleteznie a fényképezőgép három fő beállítását, beleértve:

1. Zár sebesség . A záridő az, hogy mennyi ideig van nyitva a redőny, másodpercben mért időmérésként kifejezve. Például az 1/100 azt jelenti, hogy a redőny 1/100 másodpercig nyitva van. A zársebesség 1/4000 és 1 másodperc közötti tartományba esik. A nagy zársebesség kiválóan alkalmas mozgás, például madarak, autók és sportfotók megörökítésére, mivel kevesebb fényt enged be, és mozgás közben lefagyasztja vagy elmoshatja a témát. A lassú zársebesség nagyszerű éjszakai fényképezéshez, mert több fényt enged be az expozíció ellensúlyozására. Tudjon meg többet a záridőről itt .
2. Nyílás . A rekesz a nyílás nagysága, amely beengedi a fényt. A rekeszt f-fokokban mérjük. Az F-stopok kissé ellentmondásosak, mert minél nagyobb a szám, annál kisebb a nyílás. Például az f / 2.8 kétszer annyi fényt enged be a kamerába, mint az f4, és 16-szor annyi fényt enged be, mint az f / 11. A rekesz befolyásolja a mélységélességet vagy a fénykép legközelebbi és legtávolabbi objektumai közötti távolságot; A nagyobb nyílások sekélyebb mélységélességet eredményeznek, míg a kisebb nyílások a kép nagyobb részét fókuszálják. Tudjon meg többet a rekeszről itt.
3. Fókusz . A fókuszt úgy érjük el, hogy a fényképezőgép lencséjét a fényforráshoz közelítjük vagy távolabb helyezzük, hogy a képet a mélységélességen belül keressük. A legtöbb kamerának lehetősége van ezt automatikusan megtenni az autofókusz használatával. Tudjon meg többet a kézi fókuszról itt .

Hogyan szerkesztheti a filmfényképeket?

A film forgatása után a sötét szobában kell kifejlesztenie. A sötét szobában történő kézi szerkesztés különböző technikákat foglal magában a nyomtatási folyamatban. A két legegyszerűbb expozíciós technika a kitérés és az égés.

• Dodging csökkenti az expozíciót, hogy a fénykép része könnyebb legyen.
• Égő az expozíció növelésével jár, hogy a fénykép egy része sötétebb legyen. Beállíthatja például a kontrasztot, az árnyékokat, a kiemeléseket és a színt is.

A film fejlesztése a sötét szobában hosszabb ideig tart, mint a digitális szerkesztés, és több kísérletet és hibát igényelhet. A digitális szerkesztés gyorsabb és pontosabb szerkesztési módszer. Miután elkészítette a filmet, lehetősége van beolvasni és digitális másolatokat készíteni a képekről. Használjon olyan szerkesztőszoftvert, mint az Adobe Lightroom, hogy módosítsa képeit különböző kategóriákban, beleértve a fehéregyensúlyt, az expozíciót, a kontrasztot, az élességet, a telítettséget és az élességet.

hogyan készítsünk jó mellékszereplőket

Hogyan lehet filmeket fejleszteni 8 lépésben

Miután leforgatott egy teljes tekercs filmet, itt az ideje, hogy kifejlessze. Megkérheti laboratóriumot, hogy elkészítse az Ön számára a filmet, de ha van ideje és módja - és hozzáférése van egy teljesen felszerelt sötét szobához, megfelelő világítással és szellőzéssel -, sok fotós kielégítőnek találja, ha saját maga készíti el a filmet.

A következő felszerelésre lesz szüksége:

• Vödör
• Filmtekercs
• Hőmérő
• Csészék
• Kémiai fejlesztő
• Vegyi rögzítő
• Filmfejlesztő tartály
• Mosogató szappan
• Klipek
• Időzítő

Kövesse ezt a lépésenkénti útmutatót a film fejlesztéséhez.

1. Készítse elő a filmfürdőt . Töltsön meg egy nagy vödröt kb. 70 F vízzel.
2. Keverje össze a vegyszereket . Töltsön meg egy csészét 10 oz-mal. vizet a vödörből, adjunk hozzá 10 ml fejlesztőt, és keverjük össze. Ezután töltsön meg egy második csészét 8 oz-mal. vizet a vödörből, adjunk hozzá 2 oz. fixálót, és keverjük össze.
3. Helyezze a filmet a fejlődő tartályba . Teljes sötétségben nyissa ki a filmtartályt, és tekerje fel a filmet az orsóra. Helyezze az orsót a fejlődő tartályba, és szorosan zárja le. Ekkor visszakapcsolhatja a lámpákat.
4. Adja hozzá a fejlesztőt . Öntse a fejlesztőt a fejlesztőtartályba. Hagyja 3 percig és 45 másodpercig ülni, 30 másodpercenként kevergetve. Öntse ki a fejlesztőt.
5. Adja hozzá a javítót . Gyorsan öntse be a rögzítőt. Hagyja 1 percig, kevergetve. Öntse ki a rögzítőt.
6. Öblítse le a filmet . Nyissa ki a fejlesztőtartályt, vegye ki az orsót, és öblítse le a vödörben 1-2 percig. Adjon hozzá egy csepp mosogatószert és öblítse le még egy percig.
7. Húzza száradni a filmet . A filmet szárítsa meg egy vonalon, hogy megszáradjon. Hagyja ülni, amíg teljesen megszárad, legalább 30-60 percig.
8. Fejlessze nyomatait . Miután kifejlesztette negatívumait, a folyamat következő része egy névjegy elkészítése, a fényképek nagyítása és a nyomatok kidolgozása.

A filmet teljes sötétségben kell fejleszteni?

A filmet teljes és teljes sötétségben kell kifejleszteni. Amíg azonban megtanulja az alapokat, hasznos lehet a fények gyakorlásával olcsó film használatával, amelyet nem bánik tönkretenni. Ne feledje, hogy a filmfotózás terén a gyakorlat tökéletes.

Függetlenül attól, hogy most kezded, vagy álmaid vannak arról, hogy profi légy, a fényképezés rengeteg gyakorlást és egészséges adag türelmet igényel. Senki sem ismeri ezt jobban, mint a legendás fotós Annie Leibovitz, aki évtizedeket töltött el mesterségének elsajátításával. Első online órájában Annie elárulja, hogyan működik, hogy a képein keresztül meséljen. Betekintést nyújt abba is, hogy a fotósoknak hogyan kell kidolgozniuk a koncepciókat, dolgozniuk kell a témákkal, természetes fényben kell lőniük, és hogyan kell életre kelteniük a képeket az utómunka során.

Jobb fotós akar lenni? A MasterClass éves tagsága exkluzív videóleckéket biztosít mesterfotósoktól, köztük Annie Leibovitztól és Jimmy Chintől.