Legfontosabb Művészetek És Szórakozás 101. film: Mi az operatőr és mit csinál az operatőr?

101. film: Mi az operatőr és mit csinál az operatőr?

A filmben történetek elmesélése nem csak az akció rögzítéséről szól. Ez is kb hogyan a képeket rögzítik. A film- és televíziós világban ezt operatőrnek hívják.

Ugrás a szakaszra


David Lynch kreativitást és filmet tanít David Lynch kreativitást és filmet

David Lynch nem konvencionális folyamatát tanítja a látnoki elképzelések filmre és más művészeti formákra való átültetésére.



mi a téma meghatározása egy történetben
Tudj meg többet

Mi az operatőr?

Az operatőr a fényképezés és a vizuális történetmesélés művészete mozgóképben vagy televíziós műsorban. Az operatúra az összes képernyőn megjelenő vizuális elemet magában foglalja, beleértve a világítást, a keretezést, a kompozíciót, a kamera mozgását, kameraállások , filmválasztás, objektívválasztás, mélységélesség, zoom, fókusz, szín, expozíció és szűrés.

Miért fontos az operatőr a filmkészítés szempontjából?

Az operatőr beállítja és támogatja a film vizuális elbeszélésének általános megjelenését és hangulatát. A képernyőn megjelenő minden vizuális elem, más néven egy film miséje, szolgálhatja és tovább fokozhatja a történetet - ezért az operatőr feladata, hogy minden elem összetartson és támogassa a történetet. A filmkészítők gyakran úgy döntenek, hogy költségvetésük nagy részét magas színvonalú filmművészetre fordítják, hogy garantálják, hogy a film hihetetlenül fog kinézni a nagy képernyőn.

Mit csinál az operatőr?

Operatőr, más néven fényképészeti rendező, a kamera és a világító személyzet feladata. Ő a felelős a film minden egyes képének megjelenéséért, színéért, megvilágításáért és keretezéséért. A film rendezője és operatőre szorosan együttműködik, mivel az operatőr fő feladata annak biztosítása, hogy választásaik támogassák a rendező átfogó vízióját. Az operatőr több alacsony költségvetésű produkció esetén is működhet kamerakezelőként. Azok az operatőrök, akik a filmiparban dolgoznak felfelé, csatlakozhatnak az Amerikai Operatőrök Társaságához, amely a legjobb operatőröknek járó díjakat ad, és lehetővé teszi a tagok számára, hogy az ASC-t a nevük után írják kreditbe.



David Lynch kreativitásra és filmre tanítja James Patterson tanítja az írás íróját Usher tanítja a teljesítmény művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít

6 Az operatőr feladatai és felelősségei

  • A film vizuális stílusát választja . Az operatőr meghatározza a film vizuális stílusát és megközelítését. Például egy dokumentumfilm operatőre eldönti, hogy újraszerkesztéseket használ-e, vagy nagyban támaszkodik a fényképekre és a talált felvételekre.
  • Megadja a fényképezőgép beállítását minden felvételhez . Az operatőr eldönti, hogy mely típusú kamerák, lencsék, kameraállások és kameratechnikák hívják életre a legjobban a jelenetet. Ezenkívül egy operatőr együttműködik a forgatókönyv-felügyelővel és, ha szükséges, a helyszín-kezelővel, hogy kitérjen az egyes jelenetekre, és megtervezze, hogy a kamera milyen szempontból lesz a leghatékonyabb szempont. Ez segít megőrizni a film szándékát és méretét.
  • Meghatározza az összes jelenet megvilágítását . Az operatőr világítással biztosítja a megfelelő vizuális hangulatot, amelyet a rendező elérni kíván. Tudniuk kell, hogyan lehet a kép mélységét, kontrasztját és kontúrját növelni, hogy támogassák a történet hangulatát.
  • Feltárja minden hely lehetőségét . A jó operatőr megérti, hogy milyen látvány izgatja a rendezőt, és ajánlásokat tehet arról, hogy milyen felvételeket készítsen.
  • Részt vesz a próbákon . Az operatőr a próbákon vesz részt a színészekkel, mivel a jelenet blokkolása valószínűleg megváltozik és fejlődik. A próbák során az operatőrök egy adott gesztusra vagy cselekvésre reagálva állítják be a kamerát, és a színészek testhelyzetüket és blokkolásukat úgy állítják be, hogy jobban illeszkedjenek a felvétel keretéhez.
  • Emeli a rendező elképzelését . Egy jó operatőr olyan ötleteket és koncepciókat mutat be, amelyeket a rendező esetleg nem vett figyelembe.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

David Lynch

Kreativitást és filmet tanít

További információ James Patterson

Írást tanít



További információ Usher

Az előadás művészetét tanítja

További információ Annie Leibovitz

Fényképezést tanít

Tudj meg többet

21 Filmtechnikai kifejezések és meghatározások

Gondolj, mint egy profi

David Lynch nem konvencionális folyamatát tanítja a látnoki elképzelések filmre és más művészeti formákra való átültetésére.

Osztály megtekintése

Az operatőröknek alaposan át kell gondolniuk minden felvételt, figyelembe véve a szöget, a fényt és a kamera mozgását, mert végtelen sok választási lehetőséget kínálhatnak. Az általános operatőr technikák és kifejezések a következők:

  1. Közeli kép: olyan lövés, amely szorosan beilleszkedik a karakter arcába vagy egy tárgyba.
  2. Extrém közeli kép: szorosan bekeretezett közeli felvétel.
  3. Távlövés: olyan lövés, amely egy karaktert mutat a környezetükhöz viszonyítva.
  4. Rendkívüli hosszú lövés: a karaktertől olyan távol eső lövés, amely már nem látható a környezetében.
  5. Létrehozó lövés: egy jelenet elején lévő lövés, amely kontextust ad a beállításhoz.
  6. Nyomkövető lövés: oldalra mozgó lövés, amely tájképet rögzít, vagy amely mozgás közben követi a karaktert. Gyakran felváltva használják a dolly lövéssel, bár technikailag különböző mozgásokra utalnak.
  7. Dolly lövés: olyan lövés, ahol a kamera egy dolly pályán halad egy karakter felé vagy attól távol. Technikailag egy dolly lövés csak a kamera előre- és hátrafelé történő mozgására utal, bár ez a kifejezés minden olyan kamera mozgást jelent, amely egy karaktert követ.
  8. Darus lövés: egy felső lövés, ahol a kamera egy mozgó darun a levegőben van felfüggesztve.
  9. Steadicam: könnyű kamera stabilizátor, amely simán mozgó felvételeket rögzít. A Steadicamot vagy kézben tartják, vagy a fényképezőgép kezelőjének testéhez rögzítik, így nagyobb mozgásszabadságot biztosítanak számukra forgatás közben.
  10. Nagy látószögű lövés: olyan lövés, ahol a kamera magasabb, mint egy karakter vagy tárgy.
  11. Alacsony látószögű lövés: olyan lövés, ahol a kamera alacsonyabb, mint egy karakter vagy tárgy.
  12. Közepes lövés: olyan lövés, amely egy színészt deréktól felfelé mutat.
  13. Nézőpont lövés: olyan lövés, amely egy adott szereplő szemével mutatja a cselekvést.
  14. Pásztázás: olyan felvétel, ahol a kamera a függőleges tengelyén jobbra vagy balra fordul
  15. Döntés: olyan felvétel, ahol a kamera felfelé vagy lefelé fordul a vízszintes tengelyén
  16. Keresztirányú: szerkesztési technika, amely vág egyszerre több esemény között.
  17. Diegetikus hang: olyan hang, amelyet mind a szereplők, mind a közönség hallhat, például párbeszéd, kopogás az ajtón vagy telefoncsörgés.
  18. Nem diegetikus hang: olyan hang, amelyet csak a közönség hall, mint az elbeszélő vagy a film kottája, az utómunka során a filmbe helyezve.
  19. Kulcsfény: a karakterre vagy tárgyra ragyogó közvetlen fény fő forrása. A High-key kulcsfényre utal, amely a jelenet fényének fő forrása; az alacsony kulcs olyan kulcsfényre utal, amely nem a fő fényforrás.
  20. Oldalsó világítás: olyan világítás, amelyet a jelenet azon területeinek megvilágítására használnak, amelyeket nem világít a kulcsfény.
  21. Háttérvilágítás: amikor a fő fényforrás egy karakter vagy tárgy mögül jön.