A filmrendező egyik legfontosabb feladata, hogy olyan történetet meséljen el, amely közönségét érzi valamiben. Legyen az boldog, szomorú, meghatott vagy ijedt, a közeli felvétel segít a színészeknek és a rendezőknek egyaránt mély érzelmeket közvetíteni a közönség számára.
Ugrás a szakaszra
- Mi a közeli felvétel?
- A közeli felvételek története
- Hogyan változtatta meg örökre a közeli felvétel a filmet és a televíziót
- 4 különböző típusú közeli felvétel
- 5 ok, amiért a rendezőnek közeli felvételt kell használnia
- 3 dolog, amit minden színésznek tudnia kell, mielőtt lefényképet készítene
- Műszaki szempontok a közeli felvételek használatához
- Tudjon meg többet Jodie Foster MasterClass-járól
Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.
Tudj meg többet
Mi a közeli felvétel?
A közeli felvétel a film és a televízió fényképezőgépének egyfajta típusa, amely érzelmet ad a jelenethez. Szorosan keretezi a színész arcát, reakciójukra fókuszálva a keretben. A fényképészeti igazgató hosszú objektívvel készített közeli felvételt közelről. Ez lehetővé teszi a színész számára, hogy erős érzelmi kapcsolatot alakítson ki a közönséggel, és a közönség intim módon láthassa az alany arcában azokat a részleteket, amelyeket másképp nem látnának széles, hosszú vagy teljes lövésnél.
A közeli felvételek története
A közeli felvételek először a huszadik század fordulóján jelentek meg filmekben. A korai filmesek, mint George Albert Smith, James Williamson és D.W. Griffith közeli felvételeket épített be a filmjeikbe Amint egy távcsövön keresztül látták (1900), A nagy fecske (1901) és A Lonedale Operator (1911), ill.
Ezt követően a filmesek jobban beépítették a közeli képeket a munkájukba. Az olasz rendező, Sergio Leone híresen extrém közeli képeket használt fel az utolsó párharc jelenetében A jó a rossz és a Csúf (1967). Steven Spielberg arról ismert, hogy filmjeiben feszült érzelmi pillanatok alatt lassan közelít a közeli képekbe.
Jodie Foster tanítja a filmkészítést James Patterson tanítja az írás íróját Usher tanítja a teljesítmény művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít
Hogyan változtatta meg örökre a közeli felvétel a filmet és a televíziót
Évszázadokig a színész arzenáljának legnagyobb eszköze az volt, hogyan mozgatták testüket és irányították a színpadon nyújtott teljesítményüket. A film és a televízió megjelenésével a különböző lövéstípusok új módot adtak a rendezőknek az előadás építéséhez, a színészek pedig új módot adtak előadásuk mélységének növelésére és karaktereik újszerű közvetítésére. Például a közeli kép lehetővé teszi a színész számára, hogy az arcát árnyaltabb eszközként használja, amikor kamerával dolgozik.
4 különböző típusú közeli felvétel
Négy fő közeli felvételtípus ismeretes:
- Közepes közeli lövés : közepes és közeli felvétel között félúton, deréktól felfelé rögzítve a témát.
- Közeli lövés : keretezi az alany fejét, nyakát és néha vállát.
- Extrém közeli lövés : a közeli kép intenzívebb változata, amely általában csak az alany szemét vagy más arcrészét mutatja.
- Helyezze be a lövést : közeli kép, amely egy adott tárgyra, kellékre vagy részletre összpontosít, jelezve a közönség számára, hogy fontos.
Mesterkurzus
Javasolt neked
Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.
Jodie nevelt
Tanítja a filmkészítést
További információ James PattersonÍrást tanít
További információ UsherAz előadás művészetét tanítja
További információ Annie LeibovitzFényképezést tanít
Tudj meg többet5 ok, amiért a rendezőnek közeli felvételt kell használnia
Gondolj, mint egy profi
Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.
Osztály megtekintéseAz igazgatók több okból is használnak közeli képeket:
- Az érzelem közvetítésére . A közeli kép egy érzelmi pillanat, amely vonzza a közönséget, és a karakter legbensőbb érzéseit jeleníti meg. Ezáltal a néző úgy érzi, hogy része az akciónak.
- Játszani egy karakter finomságait . A közeli kép lehetővé teszi olyan apró részletek, mint egy vigyor, szemgördülés vagy szemöldökfelhúzás, hogy hatékonyan elmondja a történetet.
- A mesemondási tempó megváltoztatásához . A közeli felvétel megmutatja a karakter reakcióját valakire vagy valamire, ami jelzi, hogyan érzi magát, és előrevetíti, hogy milyen utat követhet a következő.
- Fontos elmondani a hallgatóságnak valakit vagy valamit . A közeli képek felhívják a hallgatóság figyelmét a főszereplőkre, és közlik jelenlétük, reakcióik és / vagy viselkedésük fontosságát. Felhívhatják a figyelmet olyan konkrét tárgyakra is, amelyek kontextust adnak, vezérlik az elbeszélést és segítenek a közönségnek jobban megérteni a történetet.
- A történetet visszakapcsolni a nézőkhöz . Ha jól sikerült, a közeli képek segítenek a nézőknek megérteni a világot a karakter szempontjából, megmutatva, hogy a cselekvés hogyan hat rájuk és mit éreznek az aktuális pillanatban.
3 dolog, amit minden színésznek tudnia kell, mielőtt lefényképet készítene
Szerkesztők Pick
Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.Közeli felvétel készítéséhez speciális színészi készség szükséges. Neked kellene:
- Tudjon cselekedni csak az arckifejezéseivel . Közeli képen a kamera csak az arcodra fókuszál. Ha nincs párbeszéde a közeli felvételről, szinte teljes egészében az érzelmek kifejezésére való képességére kell támaszkodnia.
- Végezze el a kutatását . Végezze el a kutatását, hogy kívülről és kívülről is megismerje a karakterét, hogy képes legyen átadni az érzelmeket. Ha valódi személyt ábrázol, nézzen meg archív felvételeket, ha vannak ilyenek, hogy tanulmányozza érzelmeiket és arckifejezésüket. Ha kitalált személyt ábrázol, ismerje meg alaposan a háttértörténetét, és beszélje meg gondolatait, érzéseit, meggyőződését és motivációit az igazgatóval.
- Ismerje meg a fényképezés rendezőjét . Közeli felvétel készítése idegtépő lehet. Nézzen le a kamera lencséjére, hogy lássa, mit lát a fényképezés rendezője, megértse kreatív elképzeléseit, és jól érezze magát a kamera mögött álló csapattal - ez segíthet abban, hogy kényelmesebbnek érezze magát előtte.
Műszaki szempontok a közeli felvételek használatához
Most, hogy tudja, hogyan és miért használja a közeli képeket, vegye fontolóra ezeket a tényeket:
- Hogyan érkezik meg a közeli felvételhez? A közeli kép egy része magában foglalja annak eldöntését, hogy milyen kameramozgással vagy technikával fog megérkezni. A karakterek arcának lassú dallamolása feszültséget gerjeszt, míg a hirtelen közeli felvétel meglepheti a közönséget, és jelezheti, hogy valami nagy dolog fog történni.
- Hogyan fogja össze a közeli képeket más lövésméretekkel? A sikeres jelenet különféle méretű felvételeket tartalmaz. A rendezőnek ezeket úgy kell ötvöznie, hogy elmeséljen egy történetet és értelmet teremtsen a közönség számára.
- Milyen gyakran fogja használni őket? A rendezőknek meg kell találniuk a közeli képek finom egyensúlyát más lövésméretekkel. Túl kevés közeli kép és a közönség érzelmileg elszakadhat a szereplőktől, de túl sok, és összezavarodhatnak a környezettől és a kontextustól.
Tudjon meg többet filmkészítési technikákról Jodie Foster MasterClass-ában.
