Legfontosabb Művészetek És Szórakozás Hogyan írjunk drámai forgatókönyvet: drámai forgatókönyv-írási tippek

Hogyan írjunk drámai forgatókönyvet: drámai forgatókönyv-írási tippek

A Horoszkópod Holnapra

A dráma az ókori Görögországból eredő írásforma. Míg a mai drámák a görög amfiteátrumokról a hollywoodi hangszínpadokra költöztek, a drámai forgatókönyv megírásának alapvető elemei továbbra is ugyanazok maradnak.



A legnépszerűbb

Tanulj a legjobbaktól

Több mint 100 osztály segítségével új készségeket szerezhet, és felszabadíthatja lehetőségeit. Gordon RamsayFőzés I Annie LeibovitzFényképezés Aaron SorkinForgatókönyvírás Anna WintourKreativitás és vezetés deadmau5Elektronikus zenei produkció Bobbi BrownSmink Hans ZimmerFilm pontozás Neil GaimanA történetmesélés művészete Daniel NegreanuPóker Aaron FranklinTexas Style Bbq Ködös CopelandMűszaki balett Thomas KellerFőzés technikák I: Zöldségek, tészta és tojásFogj neki

Ugrás a szakaszra


James Patterson írást tanít James Patterson írást tanít

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.



Tudj meg többet

Mi a dráma forgatókönyve?

A dráma jelöli a tragédia és a vígjáték közötti különbséget. A dráma bárhol lejátszható, bármilyen karakterrel, bármilyen időszakban; nem a beállítás teszi drámává a filmet, hanem a hangnem. A drámák komolyak, tele konfliktusokkal, és a tét emelésével folyamatosan feszegetik a cselekmény határait. A dráma alfajától függően a történet a tiltott romantikától a gyilkossági nyomozásig terjedhet.

Mi a drámai forgatókönyv alapvető felépítése?

A drámafilmek világosan meghatározott narratív cselekményszerkezetet követnek, és olyan irodalmi elemeket tartalmaznak, mint a karakterek, a díszlet és a stílus, amelyek segítik a nézőket a történet elemzésében és értelmezésében:

  • Kitettség : Állítson be és mutasson be mindent az ismertetésen keresztül, amely meghatározza történetének háttérinformációit. Vázolja fel a főbb karaktereket, a beállítást és az időtartamot. A forgatókönyv forgatókönyvének átélésének egyik módja az, ha legalább egy kíváncsi karakter a közönség proxyjaként működik: Ez a karakter olyan kérdéseket tehet fel, amelyek a közönségnek lehetnek, ezáltal tisztázva a különböző cselekményi pontokat.
  • Emelkedő akció : Mutassa be a történet fő konfliktusát az emelkedő akcióval, amelyek a történet történéssorozatai feszültséget keltenek és a csúcspontig építenek. Például Shakespeare-ben Hamlet , az emelkedő akció akkor következik be, amikor Hamlet apja szelleme elmondja Hamletnek, hogy Claudius meggyilkolta. Hamlet szándéka világossá válik - megbosszulni apja halálát -, és a történet elkezdődik.
  • Climax : Építsen a feszültség magasságáig, és érje el a főszereplő fordulópontját. Általában a történet csúcspontja akkor következik be, amikor a főszereplőnek szembe kell néznie az igazsággal, és fontos döntést kell hoznia.
  • Bukó akció : Mutassa meg annak eredményét, ami akkor történik, amikor a főszereplő fontos döntést hoz. A leeső akció az, amikor a laza végeket megkötik, a feszültség eloszlik, és a konfliktus utat enged a megoldásnak.
  • Következtetés : Zárja le a történetet. Mutassa meg, hogy a feszültség milyen hatással volt a szereplőkre és az őket körülvevő világra.
James Patterson tanítja az írást Usher tanítja az előadás művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít Christina Aguilera énekelést tanít

Arisztotelész 6 drámai eleme

A mesemondás törvényeit először Arisztotelész görög filozófus vázolta fel Poétika (Kr. e. 335), a drámai szerkezet legkorábbi filozófiai értekezése. A történetmesélés a technológiai fejlődéssel és a mozgóképek bevezetésével fejlődött, de Arisztotelész mesemondási törvényei és hat fő drámai eleme továbbra is releváns:



  1. Cselekmény : a történet, és mi történik a film alatt. Tudjon meg többet a telekről itt.
  2. Téma : a film általános jelentése. Tudjon meg többet a film különböző témáiról itt .
  3. Karakterek : a cselekményt előre haladó játékosok. Itt megtalálja a 12 archetipikus karaktert .
  4. Párbeszéd : a szavak, amelyeket a szereplők a filmben beszélnek. Párbeszéd tippeket talál itt a párbeszéd írási útmutatónkból .
  5. Dal : hagyományosan a színészek hangjának ritmusa, ahogyan előadják soraikat.
  6. Előadás : a film vizuális és technikai elemei, beleértve a testbeszédet, az arckifejezéseket, a hanghatásokat és a speciális effektusokat.

6 A dráma modern alműfajai

Amint jobban megismeri a drámai művek írását, kísérletezzen a különböző alműfajokkal, hogy megtalálja a rést:

  1. Történelmi dráma : egy drámai korabeli darab, amely legalább 25 évet játszott a múltban egy történelmi eseményről vagy időszakról.
  2. Romantikus dráma : egy dráma, amely egy komplex romantikára összpontosít, ahol valami akadályozza két ember együttlétét, például családi feszültség vagy másvalaki házasság.
  3. Krimi, jogi dráma és eljárási dráma : drámák a bűncselekmények megoldásáról.
  4. Orvosi dráma : kórházban, klinikán vagy más orvosi környezetben játszódó dráma.
  5. Sci-fi dráma : egy dráma, amelyet a tudományos-fantasztikus elemek kiegészítenek, például futurisztikus környezetben vagy fejlett technológiában.
  6. Docudrama : dráma, amely a valós események drámai újbóli megvalósítását mutatja be

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

James Patterson

Írást tanít



További információ Usher

Az előadás művészetét tanítja

További információ Annie Leibovitz

Fényképezést tanít

További információ Christina Aguilera

Tanítja az éneklést

hogy hívják a sakkfigurákat
Tudj meg többet

10 tipp a drámai forgatókönyvek megírásához

Gondolj, mint egy profi

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.

Osztály megtekintése

Íme néhány tipp a jelenetek megerősítéséhez:

  1. Az első jelenetben azonnal elrendezheti a teljes film témáját.
  2. Minden jelenetnek és eseménysorozatnak előre kell mozdítania a cselekményt.
  3. A jelenet kezdetén azonnal mutassa meg egyértelműen az egyes szereplők szándékát és akadályait.
  4. A kiállításnak minden jelenetben világosnak kell lennie, de nem akadályozhatja a történetet.
  5. A tétnek magasnak és egyértelműnek kell lennie minden jelenetben.
  6. Fogja meg a közönséget, amint lehet. Próbáld elvetni őket két karakter közötti beszélgetés közepére - ez figyelemre és felzárkóztatásra kényszeríti őket.
  7. Ha először mutat be egy karaktert egy jelenetben, mutassa meg a közönségnek, mit akar ez a karakter.
  8. Ha egy karakter nem akar semmit, akkor összezavarják a forgatókönyvet.
  9. Nem minden jelenetnek kell drámai módon véget érnie, de elégedettnek kell lenned azzal, hogy ennek mi a vége.
  10. Ha azzal küszködik, hogy mi legyen a következő jelenet, próbálja meg arra használni, hogy megválaszolja az előző jelenetben feltett kérdést.

10 drámai forgatókönyv, amelyet inspirációként el kell olvasni

Szerkesztők Pick

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.

Ezek a kritikusok által elismert forgatókönyvek mind elnyerték a legjobb eredeti forgatókönyv vagy a legjobb adaptált forgatókönyv Oscar-díját. Tanulmányozza őket, mint szakértői példákat a drámai történet felépítésére:

  1. Kane polgár (1941) . A film, amely különféle történetmesélési technikákat - visszaemlékezéseket, több nézőpontot, nem lineáris elbeszélést - egyesít egyetlen filmben. Kane polgár volt az első olyan film, amely eltért a hagyományos lineáris narratívától, és megjelenése idején úttörő volt.
  2. A Keresztapa (1972) . Egy film, amely a gengszter műfaja fejére fordult azzal, hogy belülről a tömegre összpontosított. A Keresztapa hosszú, sikeres karriert indított Francis Ford Coppola számára, aki egyszerre írta a forgatókönyvet és rendezte.
  3. Az elnök összes embere (1976) . A modern mozi egyik legsikeresebb és kritikusok által elismert könyv-képernyő adaptációja.
  4. Kedvesség feltételei (1983) . Remek példa arra, hogyan lehet elmesélni egy történetet, amely 30 éven át tart, és hogyan lehet hatékonyan ötvözni a humort a szívfájdalommal.
  5. Esőember (1988) . Karakterek által vezérelt film, amely elsősorban az elidegenedett testvérek közötti egyedi kapcsolatra összpontosít, akik közül az egyik autista savantus.
  6. Schindler listája (1993) . Úttörő korabeli darab a holokausztról.
  7. amerikai szépség (1999) . Összetett film, amely az amerikai középosztályt, valamint a kultúra szépség és szeretet mércéjét elemzi.
  8. Egy makulátlan elme örök ragyogása (2004) . Olyan film, amely több műfajt ötvöz egy nemlineáris elbeszéléssel.
  9. A közösségi háló (2010) . Aaron Sorkin által írt film, amely a Facebook eredettörténetét használja fel a barátság, a féltékenység és az osztályszerkezetek témáinak feltárására.
  10. BlacKkKlansman (2018) . Spike Lee példája arról, hogy egy életrajzi film milyen kommentárokkal szolgálhat az aktuális eseményekről.

Legyen jobb forgatókönyvíró a MasterClass éves tagságával. Nyerjen hozzáférést exkluzív videótanulatokhoz, amelyeket filmes mesterek, köztük Aaron Sorkin, Spike Lee, Jodie Foster és mások tartanak.


Kalória Számológép