A film forgatókönyvének megírása sok előkészületet igényel, és a legtapasztaltabb és legsikeresebb forgatókönyvíróknak is nehéz lehet egy nap leülni és teljes hosszúságú forgatókönyvet kezdeni. A kezelés egy elbeszélő forgatókönyvíró eszköz, amely segít ötletek feltárásában, a különféle történetlehetőségek kidolgozásában és a karakterek fejlesztésében.
Ugrás a szakaszra
- Mi a kezelés?
- Miért van szükség filmkezelésre?
- Mi a különbség a Spec Script és a kezelés között?
- Meddig kell egy kezelésnek lennie?
- A filmkezelés 4 eleme
- Hogyan írjunk kezelést 6 lépésben
- Szeretne jobb filmrendezővé válni?
- Tudjon meg többet Jodie Foster MasterClass-járól
Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.
Tudj meg többet
Mi a kezelés?
A kezelés olyan dokumentum, amely bemutatja a film történetének ötletét, mielőtt a teljes forgatókönyvet megírná. A kezeléseket gyakran jelen időben, elbeszélésszerű prózában írják, és kiemelik a filmjével kapcsolatos legfontosabb információkat, beleértve a címet, a logline-t, a történet összefoglalását és a karakterleírásokat.
A kezelések segítségével az író kipróbálhat egy ötletet, mielőtt kreatív energiáját teljes egészében új forgatókönyvbe fektetné. A kezelések lehetővé teszik az írók számára, hogy összefoglalják történetük ötletét, hogy bemutathassák a történetet a stúdió vezetőinek vagy producereknek, akik esetleg finanszírozni szeretnék a filmet.
Miért van szükség filmkezelésre?
A kezelések segíthetnek a film történetének megtalálásában, ugyanakkor segítenek a pénzszerzésben. A kezelés és a film kutatása magában foglalja ugyanazok a tények összegyűjtését, ugyanazokkal az egyénekkel való beszélgetést és ugyanazon történet kialakítását. Ha kitalálja, hogyan kommunikálja szenvedélyét, tudását és jövőképét az oldalon, akkor mélyebb megértést kap arról, hogyan kell elmesélni történetét a képernyőn.
A szkriptkezelés az írás folyamán korábban, a tényleges forgatókönyvírás előtt jön létre, amely lehetővé teszi a szükséges történetelemek rendezését. A filmkezelés megírásának lényege:
- Állítsa be azt a világot, amelyet az olvasó elképzelni szeretne.
- Fektesse le az egész történet felépítését.
- Segíthet azonosítani a hiányzó filmrészeket vagy a filmrészeket.
- Pontosítsa a karaktereket, és derítse ki az egyes szerepek fontosságát.
- Ütemtervként szolgál, amely megkönnyíti a film útjának eligazodását.
Mi a különbség a Spec Script és a kezelés között?
A kezelést és a speciális szkriptet néha összekeverik, mert mindkettő arra szolgál, hogy segítsen az íróknak kivetíteni a forgatókönyv-ötleteket, és esetleg eladni egy filmet vagy tévéműsort.
- A kezelés korábban a fejlesztési folyamat során következik be, és részletes összefoglalást nyújt a karakterekről és eseményekről, amelyek a film folyamán kibontakoznak. A kezelés egy specifikáció első vázlatának megírása előtt következik be.
- A szkript a történet hosszabb, teljes verziója, forgatókönyv formátumban írva.
Meddig kell egy kezelésnek lennie?
A kezelés hossza az írótól függ - egyes forgatókönyv-kezelések rövidek lehetnek, mint egy oldal, míg más kezelések negyvenötven oldal felettiek lehetnek. Ha olyan embereknek mutatja be kezeléseit, akik szeretnék finanszírozni a filmjét, akkor a legjobb, ha a legrelevánsabb információt a lehető leghatékonyabban közli, ha a kezelést a rövidebb oldalon tartja - az édes folt általában két és öt oldal között van.
A filmkezelés 4 eleme
A kezelések részletes leírást tartalmaznak a helyszínről, a témáról, a karakterek szerepéről és a cselekményről annak bemutatása érdekében, hogy a történet hogyan fog lejátszódni a közönség számára. A kezelésnek négy fő dolgot kell tartalmaznia:
- Cím . Adjon címet a kezelésének, még akkor is, ha ez csak munkacím.
- Logline . Ez egy rövid mondat, amely összefoglalja az előfeltevést. Itt megtudhatja, hogyan kell naplót írni.
- Tartalom . Az, hogy meddig akarod elmesélni a történetedet, rajtad, mint írónktől függ - egyes írók rövid, egyoldalas összefoglalókat adnak, mások 70 oldalt használnak filmjük történetének elmondására.
- Kulcsfigurák . Adja meg a kulcsfontosságú szereplők részletezését, beleértve az ívüket vagy azt, hogy hogyan alakul a karakterük a történetben.
Mesterkurzus
Javasolt neked
Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.
Jodie neveltTanítja a filmkészítést
További információ James PattersonÍrást tanít
További információ UsherAz előadás művészetét tanítja
További információ Annie LeibovitzFényképezést tanít
Tudj meg többetHogyan írjunk kezelést 6 lépésben
Gondolj, mint egy profi
Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.
Osztály megtekintéseBár a kezelés stílusának különböző módjai vannak, az írók többségének néhány általános lépése van.
- Kezdje a címével . A címnek olyannak kell lennie, amely magában foglalja a történet lényegét. Egyes címek a karaktereket (A 40 éves szűz), a beállítást, (Manchester a tenger mellett) vagy az előfeltevést (Kijutni) használják. A címek metaforikusak is lehetnek, (Bárányok csendje). A címeknek a lehető legeredetibbeknek kell lenniük, és nem hangzanak úgy, mint egy létező filmcím, vagy nem lehetnek túl közel ahhoz.
- Írja össze a logline-t . A logline csak egy rövid mondat (vagy kettő), amely rögzíti a film általános előfeltételét. A naplósorban tüntesse fel, hogy ki a főszereplő, és mivel áll szemben a világában. A film általános koncepciójának ez a tömör összefoglalása arra készteti az olvasót, hogy szeretné látni a többit.
- Foglalja össze a koncepciót . Itt az alkalom, hogy kibővítse a rövidebb rönköt, és megadhatja a következő lépést annak megértésében, hogy a film hogyan fog lejátszódni. Itt határozhatja meg a témát, a hangnemet, és idézheti a történetének koncepciójához kapcsolódó releváns hátteret.
- Állítsa be a fő karaktereket . Ki lesz ebben a történetben? Mit akarnak ezek a szereplők? Hogyan fognak fejlődni? Adja meg a lehetséges íveik rövid változatát. Érzelmileg be akarja fektetni az olvasót azáltal, hogy megérzi, kik ezek a karakterek, és mi lesz velük.
- Fedezze fel a tetteket . Miután felállította a világot és annak lakóit, itt az ideje elmélyülni magában a történetben. Írja ki, hogyan kezdődik a történet: Mit nyitunk? Kit látunk? Mondd el a filmed meséjét, mintha novella lenne, és tedd bele a szaftos pillanatokat, hogy az olvasó elkötelezett legyen az általad létrehozott világ iránt.
- Epilógus . Kezelésed utolsó bekezdése összefoglalja az elbeszélést. Mondja el, mi a vége, hogyan zárul le az előfeltevés, mi történik az összes szereplővel és mit tanulnak (ha van ilyen). Itt kötözöd le a laza végeket, és átadod az olvasónak, hogy mi fog történni ezzel a világgal.
Szeretne jobb filmrendezővé válni?
Legyen szó akár nagy sikerű rendezőről, akár arról, hogy ön független filmjével megváltoztatja a világot, a forgatókönyvek és forgatókönyvek világában való eligazodás ijesztő lehet. Ezt senki sem tudja jobban, mint Jodie Foster. Jodie Foster filmkészítésről szóló MasterClass című művében a kétszeres Oscar-díjas a kamera mindkét oldalán tapasztalatairól beszél, és betekintést enged a filmkészítés minden lépésébe, a forgatókönyvektől kezdve a castingon át és a kamera lefedettségéig.
mi a különbség a mascarpone és a krémsajt között
Jobb filmrendező akar lenni? A MasterClass éves tagsága exkluzív videótanulmányokat biztosít mesterfilmesektől, köztük Jodie Fostertől, Judd Apatow-tól, Martin Scorsese-től, David Lynch-től, Spike Lee-től és még sokan másoktól.
