Legfontosabb Művészetek És Szórakozás Hogyan lehet filmkezelést írni 6 lépésben

Hogyan lehet filmkezelést írni 6 lépésben

A Horoszkópod Holnapra

A film forgatókönyvének megírása sok előkészületet igényel, és a legtapasztaltabb és legsikeresebb forgatókönyvíróknak is nehéz lehet egy nap leülni és teljes hosszúságú forgatókönyvet kezdeni. A kezelés egy elbeszélő forgatókönyvíró eszköz, amely segít ötletek feltárásában, a különféle történetlehetőségek kidolgozásában és a karakterek fejlesztésében.



Ugrás a szakaszra


Jodie Foster filmeket tanít Jodie Foster filmeket tanít

Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.



Tudj meg többet

Mi a kezelés?

A kezelés olyan dokumentum, amely bemutatja a film történetének ötletét, mielőtt a teljes forgatókönyvet megírná. A kezeléseket gyakran jelen időben, elbeszélésszerű prózában írják, és kiemelik a filmjével kapcsolatos legfontosabb információkat, beleértve a címet, a logline-t, a történet összefoglalását és a karakterleírásokat.

A kezelések segítségével az író kipróbálhat egy ötletet, mielőtt kreatív energiáját teljes egészében új forgatókönyvbe fektetné. A kezelések lehetővé teszik az írók számára, hogy összefoglalják történetük ötletét, hogy bemutathassák a történetet a stúdió vezetőinek vagy producereknek, akik esetleg finanszírozni szeretnék a filmet.

Miért van szükség filmkezelésre?

A kezelések segíthetnek a film történetének megtalálásában, ugyanakkor segítenek a pénzszerzésben. A kezelés és a film kutatása magában foglalja ugyanazok a tények összegyűjtését, ugyanazokkal az egyénekkel való beszélgetést és ugyanazon történet kialakítását. Ha kitalálja, hogyan kommunikálja szenvedélyét, tudását és jövőképét az oldalon, akkor mélyebb megértést kap arról, hogyan kell elmesélni történetét a képernyőn.



A szkriptkezelés az írás folyamán korábban, a tényleges forgatókönyvírás előtt jön létre, amely lehetővé teszi a szükséges történetelemek rendezését. A filmkezelés megírásának lényege:

  • Állítsa be azt a világot, amelyet az olvasó elképzelni szeretne.
  • Fektesse le az egész történet felépítését.
  • Segíthet azonosítani a hiányzó filmrészeket vagy a filmrészeket.
  • Pontosítsa a karaktereket, és derítse ki az egyes szerepek fontosságát.
  • Ütemtervként szolgál, amely megkönnyíti a film útjának eligazodását.
Jodie Foster tanítja a filmkészítést James Patterson tanítja az írás íróját Usher tanítja a teljesítmény művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít

Mi a különbség a Spec Script és a kezelés között?

A kezelést és a speciális szkriptet néha összekeverik, mert mindkettő arra szolgál, hogy segítsen az íróknak kivetíteni a forgatókönyv-ötleteket, és esetleg eladni egy filmet vagy tévéműsort.

  • A kezelés korábban a fejlesztési folyamat során következik be, és részletes összefoglalást nyújt a karakterekről és eseményekről, amelyek a film folyamán kibontakoznak. A kezelés egy specifikáció első vázlatának megírása előtt következik be.
  • A szkript a történet hosszabb, teljes verziója, forgatókönyv formátumban írva.

Meddig kell egy kezelésnek lennie?

A kezelés hossza az írótól függ - egyes forgatókönyv-kezelések rövidek lehetnek, mint egy oldal, míg más kezelések negyvenötven oldal felettiek lehetnek. Ha olyan embereknek mutatja be kezeléseit, akik szeretnék finanszírozni a filmjét, akkor a legjobb, ha a legrelevánsabb információt a lehető leghatékonyabban közli, ha a kezelést a rövidebb oldalon tartja - az édes folt általában két és öt oldal között van.



A filmkezelés 4 eleme

A kezelések részletes leírást tartalmaznak a helyszínről, a témáról, a karakterek szerepéről és a cselekményről annak bemutatása érdekében, hogy a történet hogyan fog lejátszódni a közönség számára. A kezelésnek négy fő dolgot kell tartalmaznia:

  1. Cím . Adjon címet a kezelésének, még akkor is, ha ez csak munkacím.
  2. Logline . Ez egy rövid mondat, amely összefoglalja az előfeltevést. Itt megtudhatja, hogyan kell naplót írni.
  3. Tartalom . Az, hogy meddig akarod elmesélni a történetedet, rajtad, mint írónktől függ - egyes írók rövid, egyoldalas összefoglalókat adnak, mások 70 oldalt használnak filmjük történetének elmondására.
  4. Kulcsfigurák . Adja meg a kulcsfontosságú szereplők részletezését, beleértve az ívüket vagy azt, hogy hogyan alakul a karakterük a történetben.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Jodie nevelt

Tanítja a filmkészítést

További információ James Patterson

Írást tanít

További információ Usher

Az előadás művészetét tanítja

További információ Annie Leibovitz

Fényképezést tanít

Tudj meg többet

Hogyan írjunk kezelést 6 lépésben

Gondolj, mint egy profi

Első online óráján Jodie Foster megtanítja, hogyan lehet érzelmekkel és magabiztosan eljuttatni a történeteket oldalról a másikra.

Osztály megtekintése

Bár a kezelés stílusának különböző módjai vannak, az írók többségének néhány általános lépése van.

  1. Kezdje a címével . A címnek olyannak kell lennie, amely magában foglalja a történet lényegét. Egyes címek a karaktereket (A 40 éves szűz), a beállítást, (Manchester a tenger mellett) vagy az előfeltevést (Kijutni) használják. A címek metaforikusak is lehetnek, (Bárányok csendje). A címeknek a lehető legeredetibbeknek kell lenniük, és nem hangzanak úgy, mint egy létező filmcím, vagy nem lehetnek túl közel ahhoz.
  2. Írja össze a logline-t . A logline csak egy rövid mondat (vagy kettő), amely rögzíti a film általános előfeltételét. A naplósorban tüntesse fel, hogy ki a főszereplő, és mivel áll szemben a világában. A film általános koncepciójának ez a tömör összefoglalása arra készteti az olvasót, hogy szeretné látni a többit.
  3. Foglalja össze a koncepciót . Itt az alkalom, hogy kibővítse a rövidebb rönköt, és megadhatja a következő lépést annak megértésében, hogy a film hogyan fog lejátszódni. Itt határozhatja meg a témát, a hangnemet, és idézheti a történetének koncepciójához kapcsolódó releváns hátteret.
  4. Állítsa be a fő karaktereket . Ki lesz ebben a történetben? Mit akarnak ezek a szereplők? Hogyan fognak fejlődni? Adja meg a lehetséges íveik rövid változatát. Érzelmileg be akarja fektetni az olvasót azáltal, hogy megérzi, kik ezek a karakterek, és mi lesz velük.
  5. Fedezze fel a tetteket . Miután felállította a világot és annak lakóit, itt az ideje elmélyülni magában a történetben. Írja ki, hogyan kezdődik a történet: Mit nyitunk? Kit látunk? Mondd el a filmed meséjét, mintha novella lenne, és tedd bele a szaftos pillanatokat, hogy az olvasó elkötelezett legyen az általad létrehozott világ iránt.
  6. Epilógus . Kezelésed utolsó bekezdése összefoglalja az elbeszélést. Mondja el, mi a vége, hogyan zárul le az előfeltevés, mi történik az összes szereplővel és mit tanulnak (ha van ilyen). Itt kötözöd le a laza végeket, és átadod az olvasónak, hogy mi fog történni ezzel a világgal.

Szeretne jobb filmrendezővé válni?

Legyen szó akár nagy sikerű rendezőről, akár arról, hogy ön független filmjével megváltoztatja a világot, a forgatókönyvek és forgatókönyvek világában való eligazodás ijesztő lehet. Ezt senki sem tudja jobban, mint Jodie Foster. Jodie Foster filmkészítésről szóló MasterClass című művében a kétszeres Oscar-díjas a kamera mindkét oldalán tapasztalatairól beszél, és betekintést enged a filmkészítés minden lépésébe, a forgatókönyvektől kezdve a castingon át és a kamera lefedettségéig.

mi a különbség a mascarpone és a krémsajt között

Jobb filmrendező akar lenni? A MasterClass éves tagsága exkluzív videótanulmányokat biztosít mesterfilmesektől, köztük Jodie Fostertől, Judd Apatow-tól, Martin Scorsese-től, David Lynch-től, Spike Lee-től és még sokan másoktól.


Kalória Számológép