Legfontosabb Zene Mik az akkord progressziói? Tanulja meg, hogyan kell rock-, pop- és jazz akkordokat játszani

Mik az akkord progressziói? Tanulja meg, hogyan kell rock-, pop- és jazz akkordokat játszani

A Horoszkópod Holnapra

A dal négy fő elemből áll: dallam, harmónia, ritmus és (adott esetben) szöveg. Ami a második elemet illeti - a harmóniát - hajlamosak vagyunk értékelni egy dal akkord-progresszióján keresztül.



Ugrás a szakaszra


Tom Morello elektromos gitárt tanít Tom Morello elektromos gitárt tanít

26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.



Tudj meg többet

Mi az akkord progresszió?

Az akkord progresszió az akkordok ciklusa, amely a dal egy adott szakaszában játszik. Általában a 4/4-ben vagy 3/4-ben írt dalok (a leggyakoribbak) idő aláírások ) mérésenként egy akkorddal rendelkezik, bár mérésenként két akkord is meglehetősen gyakori. Lehetséges, hogy mérésenként három vagy négy akkord (vagy akár több is) legyen, de ez a technika általában akkor fordul elő, amikor egy dal új szakaszra tér át.

Hogyan jegyezzük fel az akkordokat a római számokkal

A római számjelzés szerves része a zeneelméletnek, és így az akkord progresszióinak elemzésében. A fő kulcsban írt dalok a főbb skálán alapulnak - a nyugati harmónia alapvető építőelemén. A fő skálán hármassorozat található (három hangjegy, amely egy gyökeret, egy harmadikat és egy ötödiket tartalmaz), amelyek a skálán belüli hangokra épülnek. Ezeket római számokkal jelöljük az alábbiak szerint:

  • I - a skála 1. fokától kezdődő főhármas
  • ii - a skála 2. fokától kezdődő kisebb hármas
  • iii - a skála 3. fokától kezdődő kisebb hármas
  • IV - a skála 4. fokától kezdődő főhármas
  • V - a skála 5. fokától kezdődő főhármas
  • vi — a skála 6. fokától kezdődő kisebb hármas
  • viiº - csökkentett triád a skála 7. fokától kezdődően

Egy adott akkordkészlet megszerzéséhez rendelje ezeket a római számokat meghatározott kulcsokhoz. Vegyünk például egy A-dúr szót. Az ehhez a skálához tartozó akkordok a következők:



mit csinál egy legjobb fiú
  • Őrnagy (az I)
  • H-moll (a ii)
  • C # moll (a iii)
  • D-dúr (a IV)
  • E-dúr (V)
  • F # moll (vi)
  • G # csökkent (a viiº)

(Figyelje meg, hogy vannak-e mind a fő, mind a kisebb akkordok egy skálán.)

Ha az A kulcsában van egy dalod a következő progresszióval:

A D | D A E |



A római számjelzésben ezt a következőképpen elemeznék:

I IV | IV I V |

az operatőrt _____ néven is ismerik.
Tom Morello elektromos gitárhasználót tanít az előadás művészetére Christina Aguilera énekelni tanítja Reba McEntire countryzenét tanít

Mik a római számok a kisebb skálán?

Ha természetes kisebb méretben dolgozik (a nyugati harmónia második építőköve), vegye figyelembe, hogy ezek az akkordok társultak ehhez a skálához:

hogyan írsz első személyben
  • i - a skála 1. fokától kezdődő kisebb hármas
  • iiº - csökkentett triád a skála 2. fokától kezdődően
  • bIII - a skála 3. fokától kezdődő fő triász (amelyet néha lapos harmadik fokozatnak hívunk)
  • IV - a skála 4. fokától kezdődő főhármas
  • V - a skála 5. fokától kezdődő főhármas
  • bVI - a skála 6. fokán kezdődő fő triász (amelyet néha lapos hatodik fokozatnak hívunk)
  • bVII - a skála 7. fokától kezdődő fő triász (amelyet néha lapos hetedik fokozatnak hívunk)

Hogyan lehet ihletet találni az akkordprogressziók létrehozásához

Saját akkord-progressziók összeállításakor fontos elgondolkodni az elkészített dal céljaival kapcsolatban:

  • Szeretné, ha popzenei füligféreg lenne?
  • Szeretné, hogy sötét és baljós legyen?
  • Szeretne egy nemzetközi helyszínt idézni, mint például a Karib-tenger vagy a Közel-Kelet?
  • Vagy talán azt akarja, hogy megszólaljon - kitolva a harmónia és a semmi másnak hangzó konvencióit.

Néhány célkitűzés, még ha nagyon laza is, segít kiválasztani a kiválasztott műfajnak megfelelő akkordmenetet.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Tom Morello

Elektromos gitárt tanít

További információ Usher

Az előadás művészetét tanítja

azonosítani és leírni a csapatfejlesztés szakaszait.
További információ Christina Aguilera

Tanítja az éneklést

További információ Reba McEntire

Country zenét tanít

Tudj meg többet

Hogyan hozzunk létre egy Pop Chord Progression-t

Gondolj, mint egy profi

26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.

Osztály megtekintése

A legkülönbözőbb emberek számára vonzó dallam létrehozása érdekében írjon egy viszonylag egyszerű, diatonikus (a választott kulcson belül maradva) progressziót, amely sok dallamos lehetőséget kínál. Íme néhány javasolt gyakori akkordmenet:

I - IV - I - V

  • Ez egy régimódi klasszikus, és remekül idézi fel az 50-es és 60-as évek zenéjét.
  • Dalok, amelyek ezt a progressziót használják: Johnny B. Goode, Chuck Berry; MMMBob, Hanson; Van Morrison barna szemű lány
  • Példák: E - A - E - B vagy C - F - C - G

I - V - vi - IV

  • Esetleg a mai popzene leggyakrabban használt progressziója. Ez a haladás a szó szoros értelmében listavezető slágerek százai alatt.
  • Ezt a progressziót használó popdalok: Rhianna esernyője; Amikor megérkezem a zöld napra; Miley Cyrus romboló bálja
  • Példák: D - A - Bm - G vagy Ab - Eb - Fm - Db

Hogyan írhatunk egy jazz akkord progressziót

Szerkesztők Pick

26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.

Az egyik módja annak, hogy a jazz különbözik a népszerű zenétől, az, hogy a jazz óriási hangsúlyt fektet a harmóniára, és a harmónia fokozásának módja az egzotikus akkordmenet. De először kezdjük elég egyszerűen:

iii7 - vi7 - ii7 - V7 (más néven ritmusváltozások)

milyen hőmérsékletű legyen a sült csirke
  • Ha a standard kiadású klasszikus jazz hangzást keresed, akkor ezzel a progresszióval kezded, a becenevezett ritmusváltásokkal, mert ezek az alapja a George Gershwin által megszerzett ritmusnak
  • Ne feledje, hogy ez a 7. akkordokat használja, ahol a 7. skála fokozatot adják hozzá egy dúr vagy moll triádhoz. A jazz tele van 4 hangos, 5 hangos és 6 hangos akkordokkal. Az egyszerű triászok nagyon ritkák ebben a zenei stílusban
  • Dalok, amelyek ezt a progressziót használják: Duke Ellington Cotton Tail; Charlie Christian és Benny Goodman; Thelonious Monk Rhythm-a-Ning (a cím az akkord progressziójára utal)
  • Példák: Dm7 - Gm7 - Cm7 - F7 (a Bb kulcsában) vagy Bm7 - Em7 - Am7 - D7 (a G kulcsában)

Nem diatonikus haladások

  • A jazz zene abban különbözik a poptól, hogy gyakran megkérdőjelezi a tónusközpont gondolatát. Nem mindig teljesen világos, hogy a dal milyen kulcsban van, és a kompozíciók gyakran használnak nem diatonikus akkordokat (olyan akkordokat, amelyek nem azokból a kulcsokból származnak, amelyekben a dal íródott).
  • Gondoljunk John Coltrane óriási lépéseire. Az nyitó akkord a progresszió Bmaj7 - D7 - Gmaj7 - Bb7 - Ebmaj7
  • A dal az Eb-dúr kulcsában van. Ezért az akkordanalízis bVI maj7 - V7 / iii - III maj7 - V7 - I maj7. Tüskés, igaz? Az első három akkord egyike sem az Eb-dúr skálán alapszik! De senki sem tagadhatja a dal erejét. Hatvan évvel az első felvétel után még mindig jazz zenekarok foglalkoznak vele világszerte.

Hogyan írjunk egy hard rock akkord progressziót

A hard rock és a heavy metal rendszeresen használja a kiskorúat pentaton skála , és ez a skála nagyszerűen hangzik kisebb akkord-progressziók felett. Íme néhány hard rock progresszió, amelyeket nagy hatással használtak.

i - bVII - bVI

  • Ez az ereszkedő minta remek hátteret jelent mind a jajveszékelő ének, mind a kiterjesztett gitárszólók számára.
  • Azok a dalok, amelyek ezt a népszerű akkord progressziót használják, a következők: Led Zeppelin lépcsője a mennybe; Az egész Őrtorony The Jimi Hendrix Experience; Az Iron Maiden csapata.
  • Példák: Am - G - F vagy Em - D - C

i - bVI - iv - i

  • Amikor moll kulccsal ír, próbáljon meg egy 4. moll akkordot átbeszélni (például egy moll az e-moll kulcsában). Ez ad egy kis harmonikus változatosságot, és sokkal baljósabbá teszi haladását
  • Ozzy Osbourne őrült vonata ezt a különböző akkord-előrehaladást használja.
  • Példák: F # m - D - Bm - F # m vagy Dm - Bb - Gm - Dm

Használja ezeket az ötleteket a kreatív folyamat kiindulópontjaként, de a nap végén elméletileg bármilyen akkordfejlõdés lehetséges. Mindez az új dalod céljaitól függ!


Kalória Számológép