A dal négy fő elemből áll: dallam, harmónia, ritmus és (adott esetben) szöveg. Ami a második elemet illeti - a harmóniát - hajlamosak vagyunk értékelni egy dal akkord-progresszióján keresztül.
Ugrás a szakaszra
- Mi az akkord progresszió?
- Hogyan jegyezzük fel az akkordokat a római számokkal
- Mik a római számok a kisebb skálán?
- Hogyan lehet ihletet találni az akkordprogressziók létrehozásához
- Hogyan hozzunk létre egy Pop Chord Progression-t
- Hogyan írhatunk egy jazz akkord progressziót
- Hogyan írjunk egy hard rock akkord progressziót
- Tudjon meg többet Tom Morello MasterClass-járól
Tom Morello elektromos gitárt tanít Tom Morello elektromos gitárt tanít
26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.
Tudj meg többet
Mi az akkord progresszió?
Az akkord progresszió az akkordok ciklusa, amely a dal egy adott szakaszában játszik. Általában a 4/4-ben vagy 3/4-ben írt dalok (a leggyakoribbak) idő aláírások ) mérésenként egy akkorddal rendelkezik, bár mérésenként két akkord is meglehetősen gyakori. Lehetséges, hogy mérésenként három vagy négy akkord (vagy akár több is) legyen, de ez a technika általában akkor fordul elő, amikor egy dal új szakaszra tér át.
Hogyan jegyezzük fel az akkordokat a római számokkal
A római számjelzés szerves része a zeneelméletnek, és így az akkord progresszióinak elemzésében. A fő kulcsban írt dalok a főbb skálán alapulnak - a nyugati harmónia alapvető építőelemén. A fő skálán hármassorozat található (három hangjegy, amely egy gyökeret, egy harmadikat és egy ötödiket tartalmaz), amelyek a skálán belüli hangokra épülnek. Ezeket római számokkal jelöljük az alábbiak szerint:
- I - a skála 1. fokától kezdődő főhármas
- ii - a skála 2. fokától kezdődő kisebb hármas
- iii - a skála 3. fokától kezdődő kisebb hármas
- IV - a skála 4. fokától kezdődő főhármas
- V - a skála 5. fokától kezdődő főhármas
- vi — a skála 6. fokától kezdődő kisebb hármas
- viiº - csökkentett triád a skála 7. fokától kezdődően
Egy adott akkordkészlet megszerzéséhez rendelje ezeket a római számokat meghatározott kulcsokhoz. Vegyünk például egy A-dúr szót. Az ehhez a skálához tartozó akkordok a következők:
mit csinál egy legjobb fiú
- Őrnagy (az I)
- H-moll (a ii)
- C # moll (a iii)
- D-dúr (a IV)
- E-dúr (V)
- F # moll (vi)
- G # csökkent (a viiº)
(Figyelje meg, hogy vannak-e mind a fő, mind a kisebb akkordok egy skálán.)
Ha az A kulcsában van egy dalod a következő progresszióval:
A D | D A E |
A római számjelzésben ezt a következőképpen elemeznék:
I IV | IV I V |
az operatőrt _____ néven is ismerik.Tom Morello elektromos gitárhasználót tanít az előadás művészetére Christina Aguilera énekelni tanítja Reba McEntire countryzenét tanít
Mik a római számok a kisebb skálán?
Ha természetes kisebb méretben dolgozik (a nyugati harmónia második építőköve), vegye figyelembe, hogy ezek az akkordok társultak ehhez a skálához:
hogyan írsz első személyben
- i - a skála 1. fokától kezdődő kisebb hármas
- iiº - csökkentett triád a skála 2. fokától kezdődően
- bIII - a skála 3. fokától kezdődő fő triász (amelyet néha lapos harmadik fokozatnak hívunk)
- IV - a skála 4. fokától kezdődő főhármas
- V - a skála 5. fokától kezdődő főhármas
- bVI - a skála 6. fokán kezdődő fő triász (amelyet néha lapos hatodik fokozatnak hívunk)
- bVII - a skála 7. fokától kezdődő fő triász (amelyet néha lapos hetedik fokozatnak hívunk)
Hogyan lehet ihletet találni az akkordprogressziók létrehozásához
Saját akkord-progressziók összeállításakor fontos elgondolkodni az elkészített dal céljaival kapcsolatban:
- Szeretné, ha popzenei füligféreg lenne?
- Szeretné, hogy sötét és baljós legyen?
- Szeretne egy nemzetközi helyszínt idézni, mint például a Karib-tenger vagy a Közel-Kelet?
- Vagy talán azt akarja, hogy megszólaljon - kitolva a harmónia és a semmi másnak hangzó konvencióit.
Néhány célkitűzés, még ha nagyon laza is, segít kiválasztani a kiválasztott műfajnak megfelelő akkordmenetet.
Mesterkurzus
Javasolt neked
Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.
Tom MorelloElektromos gitárt tanít
További információ UsherAz előadás művészetét tanítja
azonosítani és leírni a csapatfejlesztés szakaszait.További információ Christina Aguilera
Tanítja az éneklést
További információ Reba McEntireCountry zenét tanít
Tudj meg többetHogyan hozzunk létre egy Pop Chord Progression-t
Gondolj, mint egy profi
26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.
Osztály megtekintéseA legkülönbözőbb emberek számára vonzó dallam létrehozása érdekében írjon egy viszonylag egyszerű, diatonikus (a választott kulcson belül maradva) progressziót, amely sok dallamos lehetőséget kínál. Íme néhány javasolt gyakori akkordmenet:
I - IV - I - V
- Ez egy régimódi klasszikus, és remekül idézi fel az 50-es és 60-as évek zenéjét.
- Dalok, amelyek ezt a progressziót használják: Johnny B. Goode, Chuck Berry; MMMBob, Hanson; Van Morrison barna szemű lány
- Példák: E - A - E - B vagy C - F - C - G
I - V - vi - IV
- Esetleg a mai popzene leggyakrabban használt progressziója. Ez a haladás a szó szoros értelmében listavezető slágerek százai alatt.
- Ezt a progressziót használó popdalok: Rhianna esernyője; Amikor megérkezem a zöld napra; Miley Cyrus romboló bálja
- Példák: D - A - Bm - G vagy Ab - Eb - Fm - Db
Hogyan írhatunk egy jazz akkord progressziót
Szerkesztők Pick
26 órában Tom Morello, a Grammy-díjas zenész megtanítja az aláírási stílusát meghatározó gitártechnikákat, ritmusokat és riffeket.Az egyik módja annak, hogy a jazz különbözik a népszerű zenétől, az, hogy a jazz óriási hangsúlyt fektet a harmóniára, és a harmónia fokozásának módja az egzotikus akkordmenet. De először kezdjük elég egyszerűen:
iii7 - vi7 - ii7 - V7 (más néven ritmusváltozások)
milyen hőmérsékletű legyen a sült csirke
- Ha a standard kiadású klasszikus jazz hangzást keresed, akkor ezzel a progresszióval kezded, a becenevezett ritmusváltásokkal, mert ezek az alapja a George Gershwin által megszerzett ritmusnak
- Ne feledje, hogy ez a 7. akkordokat használja, ahol a 7. skála fokozatot adják hozzá egy dúr vagy moll triádhoz. A jazz tele van 4 hangos, 5 hangos és 6 hangos akkordokkal. Az egyszerű triászok nagyon ritkák ebben a zenei stílusban
- Dalok, amelyek ezt a progressziót használják: Duke Ellington Cotton Tail; Charlie Christian és Benny Goodman; Thelonious Monk Rhythm-a-Ning (a cím az akkord progressziójára utal)
- Példák: Dm7 - Gm7 - Cm7 - F7 (a Bb kulcsában) vagy Bm7 - Em7 - Am7 - D7 (a G kulcsában)
Nem diatonikus haladások
- A jazz zene abban különbözik a poptól, hogy gyakran megkérdőjelezi a tónusközpont gondolatát. Nem mindig teljesen világos, hogy a dal milyen kulcsban van, és a kompozíciók gyakran használnak nem diatonikus akkordokat (olyan akkordokat, amelyek nem azokból a kulcsokból származnak, amelyekben a dal íródott).
- Gondoljunk John Coltrane óriási lépéseire. Az nyitó akkord a progresszió Bmaj7 - D7 - Gmaj7 - Bb7 - Ebmaj7
- A dal az Eb-dúr kulcsában van. Ezért az akkordanalízis bVI maj7 - V7 / iii - III maj7 - V7 - I maj7. Tüskés, igaz? Az első három akkord egyike sem az Eb-dúr skálán alapszik! De senki sem tagadhatja a dal erejét. Hatvan évvel az első felvétel után még mindig jazz zenekarok foglalkoznak vele világszerte.
Hogyan írjunk egy hard rock akkord progressziót
A hard rock és a heavy metal rendszeresen használja a kiskorúat pentaton skála , és ez a skála nagyszerűen hangzik kisebb akkord-progressziók felett. Íme néhány hard rock progresszió, amelyeket nagy hatással használtak.
i - bVII - bVI
- Ez az ereszkedő minta remek hátteret jelent mind a jajveszékelő ének, mind a kiterjesztett gitárszólók számára.
- Azok a dalok, amelyek ezt a népszerű akkord progressziót használják, a következők: Led Zeppelin lépcsője a mennybe; Az egész Őrtorony The Jimi Hendrix Experience; Az Iron Maiden csapata.
- Példák: Am - G - F vagy Em - D - C
i - bVI - iv - i
- Amikor moll kulccsal ír, próbáljon meg egy 4. moll akkordot átbeszélni (például egy moll az e-moll kulcsában). Ez ad egy kis harmonikus változatosságot, és sokkal baljósabbá teszi haladását
- Ozzy Osbourne őrült vonata ezt a különböző akkord-előrehaladást használja.
- Példák: F # m - D - Bm - F # m vagy Dm - Bb - Gm - Dm
Használja ezeket az ötleteket a kreatív folyamat kiindulópontjaként, de a nap végén elméletileg bármilyen akkordfejlõdés lehetséges. Mindez az új dalod céljaitól függ!