Maryann Brandon: A Star Wars: Az ébredő Erő szerkesztője

Maryann Brandon

Cím: Szerkesztő
Ipar: Szórakozás

Maryann Brandon tapasztalattal rendelkezik filmes, animációs és televíziós vágóként, rendezőként és producerként. Utolsó filmjét, az UTASOKAT 2016 decemberében mutatták be. Másik vágói munkája a Lucasfilmen látható. Star Wars az ébredő erő , Univerzális Végtelen szerelem , Paramount Star Trek és Star Treck a sötétségbe , valamint a DreamWorks animációs filmek Így neveld a sárkányodat és Kung Ku Panda 2 . Ő szerkesztette a JJ Abram's-t is Szuper 8 és Lehetetlen küldetés 3 és jelenleg szerkeszti A legsötétebb elmék a 20th Century Fox számára.

A filmben végzett munkájáért Oscar-jelölést kapott, Eddy-jelölést, és elnyerte a Saturn-díjat Star Wars az ébredő erő . További díjak és jelölések közé tartozik Star Trek , Star Trek a sötétségbe , és Így neveld a sárkányodat . Együttműködött JJ Abramsszel ÁLNÉV Emmy-jelölést kapott a Drámasorozat kiemelkedő egykamerás képszerkesztéséért.

A vágáson kívül Brandon két epizód rendezőjeként is tevékenykedett ÁLNÉV , (The Road Home & After Six), és a negyedik évad producereként szolgált. Korábbi filmjei között szerepel Jane Austen Könyvklub , Ezer hektár , Mogorva öregek , Vadnak született , és Bingó .

Beszélnél nekem egy kicsit arról, hogyan fedezted fel, hogy szerkesztő szeretnél lenni, és arról, hogy milyen karrierutat választottál a szerkesztéshez?

Maryann: Persze. Lássuk. Nos, én mindig is nagyon szerettem a filmeket. Gyerekkoromban sokat jártam moziba. Sok szombatot töltöttem háromfunkciós matinékon. Amikor egyetemre jártam, nem igazán tudtam, hogy mit szeretnék csinálni. Bekerültem a Színházi Tanszékbe, és onnan kerültem a filmkészítésbe, mint egy csapat gyerek. Abban az időben nem igazán filmes szak volt, vagy ilyesmi, ahol iskolába jártam. Bekapcsolódtam egy filmet készítő csoportba. Szó szerint öten készítettük ezeket a kis rövidnadrágokat, amelyeket a Diákszövetségben mutatnak be.

Innen vettek fel a NYU Graduate Film School-ba, azt hiszem, mert nőkre volt szükségük, akiket kerestek. Valamelyik tanárom ajánlott nekik, egy díszlettervező tanárt, aki akkoriban a Saturday Night` Live-nál dolgozott. Végül filmiskolába jártam. Fogalmam sem volt, hogy ez mit fog magában foglalni vagy mit jelent, de végül is csak annyit jelentett, hogy a következő három évet New Yorkban futkosok egy kamerával és egy csomó gyerekkel, akik mindenki filmjét készítik. beleértve a sajátomat is. A mélybe kerültem, mert fogalmam sem volt, mi kell hozzá. Forgatókönyvet kellett írni; le kellett lőni; leadnod kellett. Nagyon ijesztő és tanulságos három év volt. És nem volt könnyű, mert New York City volt.

A családomban senki nem foglalkozott filmes szakmával. Csak fogalmam sem volt, miről van szó. Csak azt tudtam, hogy szeretem a filmeket. Végül be kellett fejeznem a diplomamunkámat, és mivel nem volt más, végül megszerkesztettem. New Yorkban kötöttem ki, abban az épületben, ahol az összes New Yorkban készült játékfilmet szerkesztették. Azért találkoztam ezzel a stábbal, mert találnom kellett egy helyet, ahol kivághatom ezt a filmet. Az itt végzett munkát egy szerkesztőgépen töltött időre cseréltem. Akkoriban csak Moviola volt egy sötét szobában, filmekkel. Rájöttem, hogy tényleg… a szerkesztés nagyon természetes volt számomra. Tetszett az egész ötlet, hogy összerakjam, és kimondjam a végső szót a történet elmeséléséről. Valahogy ezt az utat követtem. Ez nem azt jelenti, hogy esetleg nem megyek más irányba, de a szerkesztés nagyon bejött nekem.

Amikor most a filmek vágásán dolgozik, általában mennyi ideig tart ez a folyamat az utómunkálatokban?

Maryann: Nos, általában akkor kezdem, amikor elkezdenek forgatni egy filmet, bár elolvastam a forgatókönyvet, és beszéltem a rendezővel, néha az íróval vagy egy nyomtatott producerrel. Inkább korán megyek, és számomra nagyon értékes az átolvasás közben ülni és hallani a színészek előadását, csak végigolvasni a forgatókönyvet. Amikor elolvasok egy forgatókönyvet, a saját szándékommal és a magam pörgetésemmel olvasom, de azt tapasztalom, hogy ha meghallom a szavakat, és leülhetek és nézem őket, akkor objektívebb fülre jutok az egésznek. Ez az általam preferált munkamódszer. Aztán ez igazából a rendezőtől függ, és attól, hogy hogyan forgatnak, mennyit forgatnak, és milyen filmről van szó. Ha ez egy nagy akciófilm, akkor egy kicsit tovább tart, mert ki kell találnom azokat a felvételeket. Nem jönnek be teljesen. De ha megvan az összes felvétel, nem kell hozzá annyi idő. Valójában csak szétválogatom a napilapokat, méretezek, összeállítom, megnézem, és megnézem, mi van nálam, aztán megpróbálom kitalálni, mi a legjobb módja annak, hogy elmondjam ezt a történetet.

A nagy akcióképekkel és a zöld képernyővel hogyan néz ki ez, ha eljut hozzád? Vannak durva speciális effektusok, vagy még mindig csak egy zöld képernyő?

Maryann: Ha nagy akciósorozatról van szó, akkor általában van valami, amit previsnek (previzualizáció) hívnak. Ez egy számítógéppel generált makett a jelenetről, mint egy rajzfilm, de nagyon durva. Próbálom és használom. Általában ez csak kép, még párbeszédpanel sincs. Nyilvánvaló, hogy sok nagy akciócsapat nem rendelkezik rendkívül sok párbeszéddel. Ezt használom alapnak, és akkor sok minden bejön, ahol csak egy színész lesz a zöld képernyőn. Ha ez a helyzet, akkor a drámát használom a cselekmény irányítására. Szóval kitalálom a történetet, majd köré építem a cselekvést. Aztán apránként kitöltöm az üres helyeket. Általában van egy B-effektus-szerkesztőm, akihez felkereshetem és megkérdezhetem: Össze tudod ezt írni? Be tudod helyezni ezt a személyt ebbe a környezetbe? Aztán csak elképzelem az időkeretet. Elképzelem, mennyi időbe telik, hogy bármi is megtörténjen, amiről nem látom, hogy megtörténjen, és felnagyítom. Eltart egy ideig, mire rájövök.

Aztán sokszor nagyon keveset látsz. Néha szó szerint beteszek egy címlapot, és azt mondom: Próbáljon ki egy rakétát az űrben, vagy valami hasonlót.

Nos, ha a térről beszélünk, dolgozunk tovább Csillagok háborúja , egy ilyen projekt, egyfajta extra komplexitást ad egy olyan címhez, amelynek már létezik egy világa, és korábbi filmjei és egy már létező történetszála?

Maryann: Persze. Attól függ, hogyan akarod nézni. Magától értetődően, Csillagok háborúja van egy bizonyos kinézete, olyan nyilvánvaló dolgok, mint a törlőkendők, és az, hogy az első pár film hogyan alakította ki ezt a nyelvet. Vannak karaktereik, akiket szeretsz, és akiket a rajongótábor látni szeretne. Másrészt mindig jó, ha valami eredetiséget tudsz belevinni valamibe, hogy ne csak ugyanazt a történetet meséld el. Igen, persze, a Star Wars óriási nyomással jár, mert olyan nagy a rajongótábor, és vannak, akik a Star Wars szakértőjének tartják magukat. Nem tartozom közéjük (nevet).

maslow szükségleti hierarchiája sorrendben

Mennyi kutatást kellett végeznie ezzel kapcsolatban, hogy megpróbáljon enyhíteni ezen a nyomáson?

Maryann: Eléggé ismertem Csillagok háborúja . Nyilvánvalóan a filmeken nőttem fel. Valójában nem akartam túl sokat kutatni, mert nagyon szerettem volna új képet alkotni róla. Szóval valahogy úgy álltam hozzá, mint minden filmhez… Hagytam, hogy a napilapok elmondják nekem az erősségeit és gyengeségeit. Aztán valamikor megpróbálom ráerőltetni a saját elképzelésemet. Van ennek értelme? Nekem csinálom Csillagok háborúja , sok minden attól függött, hogy milyen új fiatal színészek vettek részt a filmben, és mit hoztak bele, az attitűdjüktől és a karakterről alkotott véleményüktől. Természetesen J. J. Abramsnek megvolt a maga elképzelése a filmről, és erre is válaszolnom kellett, csakúgy, mint a rajongótáborra, valamint minden más kreatív álláspontra a filmmel kapcsolatban. Ha látok egy nagyszerű díszletet vagy egy nagyszerű akciót, megpróbálom feljavítani, mert klassz, és ha passzol a történethez, akkor ebbe az irányba megyek.

J. J. és a szerkesztési folyamat mennyire érintett ebben a szakaszban? Vagy csak átadja neked, és rendszeresen bejelentkezik? Milyen ez a kapcsolat ezalatt?

Maryann: Eléggé gyakorlatias. Általában akkor kezdem, amikor elkezdik a forgatást, vagy egy héttel a forgatás megkezdése előtt. Korán megkapom a forgatókönyvet, és beszélünk a forgatókönyvről, és beszélünk különösen azokról a problémákról, amelyekről van szó, vagy olyan dolgokról, amelyeket szeretne megoldani, vagy ha úgy érzi, hogy valami sokáig tart, vagy nem kapcsolódik. Szóval beszélünk erről, majd ahogy ő filmez, vannak jeleneteim, amiket kivágtam. Ha gondom van velük, elmegyek hozzá. Megpróbálok olyan jeleneteket küldeni neki, amelyek szinte lehetetlenek, így ha további felvételeket akar szerezni, elérhetősége van. Vagy ha változtatni akar egy előadáson, vagy azóta történt valami, megteheti. Fogunk beszélni róla. megyek a díszlethez. Főleg olyan dolgoknál, mint a CGI karakterek, ahol színpadon vagy ilyesmi, általában ott leszek vele a forgatáson, és azt mondom: Ez nem fog beleférni, vagy Ez belefér, vagy talán meg tudnánk csinálni pillanatban nagyobb vagy rövidebb. Olyan közel. Biztosan végig benne van.

Észrevettem, hogy az általad végzett munkák nagy része amolyan műfaji sci-fi volt. Ez csak valami ilyesmi történt, vagy ez a saját érdeklődési köre?

Maryann: Igen. Ez egy érdekes kérdés. Szeretem a sci-fit, és ez nagyon vonzó számomra. Nem ez az egyetlen dolog, ami érdekel. Természetesen szeretek jó vígjátékokat vágni. Az igazság az, hogy az akció cucc nem olyan nehéz számomra, mert ismerem az összekötő darabokat. Ami engem igazán érdekel, az az előadások és az érzelmes darabok. Érzelmi úton van a közönség? Tudom, hogy rávehetem őket az akcióútra, mert már annyira hozzászoktunk ehhez, és az emberek… ez olyan, mint egy szórakoztató utazás. Tudom, hogyan kell ezt csinálni, de megnevettetni vagy megríkatni az embereket, az fantasztikus. Valójában ez az, ami engem sokkal jobban érdekel. Tudod, mire gondolok? Ki nem szereti ezt?

Ezzel kapcsolatban mi a legnagyobb kihívás, amivel a szerkesztés során találkoztál, legyen szó sci-firől, vígjátékról vagy bármilyen műfajról? Mi a legnagyobb kihívás, amivel szembesültél?

Maryann: Gondoskodni arról, hogy a közönség végigmenjen az érzelmi utazáson. Elég érdekes ez nekik? Elég érzelmi ez nekik? Összefügg velük? És a trükk, mert van véleményem, de persze nem légüres térben dolgozom, szóval vannak producerek, írók és rendező, akinek van véleménye is. Ha úgy látok valamit, vagy valami jelent valamit számomra, akkor hangot adok neki, és lehet, hogy nem ugyanazt jelenti számukra, vagy más problémájuk van.

Ez olyan, mintha mindezt összegyűjteném, majd megtalálnám a legjobb verziót, amit megtehetsz, mert egy szerkesztőnek végül, vagy véleményem szerint nekem kell… mindenkinek a személyiségével kell foglalkoznom. Valahogy mindent ránk zúdítanak, és akkor nekünk is véleményt kell alkotnunk, és az ő véleményüket is napvilágra kell hoznunk. Ez olyan, mint egy terapeuta. te hallgatsz. Tudom, mit akarsz kihozni belőle. Megpróbálsz mindenkit abba az irányba terelni, amit a legjobbnak tartasz, de úgy is, hogy megadod nekik a saját elképzelésedet, vagy meggyőzöd őket arról, hogy az ő elképzelésük lehet a te elképzelésed, vagy megérted, miért látnak valamit egy bizonyos módon, amit te esetleg nem. lát. És még ha meg is tenné, miért lehet jobb az Ön útja, de ők a felelősek, így neked kell teljesítened az ő útjukat… millió forgatókönyv létezik. De a legnehezebb az, hogy elérjük azt a pontot, ahol… én személy szerint nem tudok vágni és jelenetet csinálni valamiből, hacsak nem értem, honnan jön, és miért onnan jön, és miért kell annak lennie. Szóval sok időmbe telik, hogy rájöjjek ezekre a dolgokra.

Nos, ezen a ponton Hollywood egy olyan kemény iparág, és azokban a pillanatokban, amikor esetleg nem találkozik szemtől-szembe az írókkal vagy a rendezővel, hogyan támasztja meg magát és erősítse meg magát a kétely pillanataiban, hogy van?

Maryann: Hazamegyek és sokat iszom. Nem (nevet). igazából nem iszom. Igen, nehéz. Ennek egy része az, hogy megpróbálja kihagyni az egódat, de szükséged van az egódra, hogy előadjon egy ötletet, amely talán nem múlik el. Ez nagyon bonyolult. Másrészt megvan az az előnyöm, hogy megmutatom, mire gondolok. Szóval bele tudok vágni valamit, és még ha egy rendező, egy producer, vagy egy író nem akarja látni, akkor is azt tudom mondani, hogy nézd csak meg. Tehát meg tudom nézni a képet, amit mutattam, hogy lássa, ez működhet, vagy talán nem értetted. Úgy értem, voltam egy szobában producerekkel, ahol újra és újra el kellett magyaráznom egy ötletet. Fél óra múlva a producer azt mondja: Ó, igen. Értem mire gondolsz. Tudod, milyen érzés meggyőzni valakit, ha más véleménye van. Számomra ennek a verziónak a bemutatása a legjobb módja. Néha ez nehéz, mert fárasztó milliónyi változatot vágni.

Néha be akarsz tölteni egy verziót, de szükséged lesz valami pluszra, például egy extra felvételre vagy valamire, és ezt nekik is meg kell tenniük, szóval beírod a címet, és senki sem érti teljesen. Te ott magyarázod, de tovább és tovább.

Nos, milyen három tanácsot adna azoknak, akik szerkesztői karriert szeretnének folytatni?

Maryann: Milyen tanács? Azt mondanám, ha nagyon szereted a magányos, töprengő munkát, akkor nagyon kifizetődő, ha ki tudod tartani magad, és sokáig tudsz valamire koncentrálni. Képesnek kell lenni arra is, hogy megértse, nézze a világot és sok oldalról lássa, szerintem személyesen. Lehet, hogy mások teljesen… egy elképzelésed van, még jobb. De én nem, szerintem sok-sok oldalról nézed a dolgokat.

Ez egy nagyon munkaigényes munka; bármennyire is munkaigényesnek gondolja, ez több. Még én is a mai napig bemegyek és azt gondolom: Ó, egy óra múlva túlélem azt a jelenetet. És két nappal később még mindig próbálok találni egy darabot, amitől ez működik. Nehéz. Aztán néha egyszerűen megtörténik, és azt mondod: Hú. Az könnyű volt.

Azok a történetkészítők, akik most kezdik el saját filmjüket elkészíteni, mi a legnagyobb vágási tipp, amit adhatnál nekik, mivel még csak most kezdik?

Maryann: Azt hiszem, azt mondanám, hogy semmire ne mondj nemet, amíg nem gondoltad át igazán, és nem éltél vele. Például ne légy türelmetlen. Mert sok igazán jó ötlet nagyon rossz ötletnek indul, de ha valaki… nyilván nem lehet minden véleményt meghallgatni. De azt tapasztalom, hogy ha valakinek problémája van, vagy idéz valamit, az nem mindig az, amit idéz, hanem valami nem működik azon a területen. Mondok egy igazán jó példát. Amikor megtettem Utasok , egy film, amit én tényleg… ez a forgatókönyv… mindenki szerette ezt a forgatókönyvet Hollywoodban. Évekig hallottam erről a forgatókönyvről. Ez egy nagyszerű forgatókönyv. Amikor elolvastam, arra gondoltam: Ez egy nagyszerű forgatókönyv. Aztán amikor megjelent a film, nagyon erősen kritizálták – nem tudom, láttad-e a filmet – valamiért, ami a film elején történik.

De amikor megtekintettük, és amikor megmutattuk az embereknek, valójában senki sem fogalmazta meg ezt a dolgot. Folyton azt mondogatták: Ó, a végén, nem szeretem… vagy: Miért nem tették ezt? Végül rájöttem, hogy mindannyian ugyanarról a dologról beszélnek, és senki sem fogalmazta meg így. Folyamatosan más dolgokat találtak, hogy mivel ez az egy dolog történt, ez gondot okozott nekik. Valóban megtanultam hallgatni, de ne legyek túl szószerinti, ne legyek türelmetlen, és ne vesszen el ötleteket, hanem próbálja meg kitalálni, hogyan lehet véleményt alkotni róla. Nem mondom, hogy minden ötlet jó; ők nem. Rengeteg nyúllyukon futhat le, amit ismét egy munkaigényes munka során nem szeretne megtenni. Véleményt kell alkotni. Bármi kreatív dologra van, néha más módon is meg lehet nézni. A türelem nagyon jó, és kitisztítja a politikát. Mert Hollywood, ahogy mondtad, nagyon nehéz város. Az embereknek nagyon nagy az egójuk, és sok pénzt keresnek. Azt akarják érezni, hogy minél több pénzt keresnek, annál inkább igazuk van (nevet).

Hallgasd meg Maryann Brandont a TCM-en idén októberben a vendégként TCM Spotlight: Úttörő nők !

Megment

Megment