Legfontosabb Zene 6 módszer a feszültség és a kiadás létrehozására a zenében

6 módszer a feszültség és a kiadás létrehozására a zenében

A Horoszkópod Holnapra

A zenei feszültség és a kiadás két fontos összetevő, amelyet bárkinek, aki zenét ír, törekednie kell arra, hogy megragadja a zeneszerzéseit. Míg a zenei felfogás minden hallgató számára eltérő, ezek a dalírási technikák párhuzamosan működnek, hogy sajátos érzést vagy hangulatot teremtsenek a közönség számára.



hogyan írjunk rejtélyes könyvet
A legnépszerűbb

Tanulj a legjobbaktól

Több mint 100 osztály segítségével új készségeket szerezhet, és felszabadíthatja lehetőségeit. Gordon RamsayFőzés I Annie LeibovitzFényképezés Aaron SorkinForgatókönyvírás Anna WintourKreativitás és vezetés deadmau5Elektronikus zenei produkció Bobbi BrownSmink Hans ZimmerFilm pontozás Neil GaimanA történetmesélés művészete Daniel NegreanuPóker Aaron FranklinTexas Style Bbq Ködös CopelandMűszaki balett Thomas KellerFőzés technikák I: Zöldségek, tészta és tojásFogj neki

Ugrás a szakaszra


Mi a feszültség a zenében?

A zenei produkcióban a feszültség a ritmus, a harmónia, a dallam és a dinamika előre látható építése. Amikor a dalszerzők vagy zeneszerzők feszültséget alakítanak ki egy dalban, nyugtalanság vagy elvárás érzését kelti, ami érzelmi élményt teremthet a hallgató számára.



Mi a kiadás a zenében?

A zeneszám kiadása akkor következik be, amikor elegendő feszültség gyűlt össze, ami pihentető vagy kielégítő érzést kelt a hallgatóban. Amikor felszabadítja a zene feszültségét, megad egy felbontást a zene számára, amely lehetővé teszi a dal számára, hogy újra feszültséget teremtsen, előremozdítva a dalt.

Hogyan hozzunk létre feszültséget és kiadást a zenében

Feszültség és kiadás minden dalban előfordul, még a legpihentetőbb vagy legnyugtatóbb dalokban is. A kompozíció jegyzetei olyan pillanatokra építenek, amelyek érzéseket és elvárásokat teremtenek a hallgatók számára, és végül kiadáshoz vezetnek, ez az a változás, amely végleg megtörik a feszültséget. A következő módokon teremthet feszültséget és felszabadíthatja a zenét:

  1. Ismétlés . Ugyanazon akkord- vagy hangköteg megismétlése ritmikus feszültséget okoz azáltal, hogy kiszámítható mintát hoz létre és hangsúlyt fektet ezekre a hangokra. A zene stílusától függően az ismétlést megbontó hirtelen akkordváltás kielégítő kiadást eredményezhet a felépítéshez, vagy több feszültséget okozhat azáltal, hogy kihúzza a hallgatót az audio komfort zónájából.
  2. Disszonancia . Teremtsen harmonikus feszültséget két olyan hang összeállításával, amelyek instabilak vagy nyugtalanok (például egy középső C és a szomszédos félhang, C-éles). A disszonáns jegyzetpárosításokat gyakran használják horrorfilmekben vagy videojátékokban, sőt vígjáték-produkciókban is, hogy fokozzák a feszültséget és izgalmat keltsenek. A hallgató megbékélést szeretne a hangokért, ami beletartozik a zene merre tartásának előrejelzésébe. A kiadás akkor következik be, amikor a hangjegyek ismét összhangot vagy harmóniát érnek el.
  3. Főbb változások . Ha egy dal a billentyűk között mozog, akkor előrelátást teremt, hogy visszatérjen határozott hangneméhez, az eredeti tónusos akkordhoz, amely a kompozíció hangszínközpontjaként szolgál. Kisebb billentyűk hozzáadása vagy az ismerős hangzóna kimozdulása szintén hozzájárulhat a zenei feszültséghez, ahol a hallgató nyugtalanul érzi magát, amíg a zene vissza nem tér eredeti hangjához.
  4. Dinamika . A növekvő hangmagasság vagy hangerő a hallgató csúcspontja felé épít. A zene fokozatosan vagy hirtelen hangosabbá válhat, és mindegyik út sajátos feszültségérzetét kelti. Az akkord progressziójának végül el kell érnie egy crescendót, és újra le kell esnie, így éri el a dal - és így a hallgató - a kiadást. A csend a zene dinamikájának is része.
  5. Korlátozás . Néhány zene, például az EDM, a feszültség kiépítésén alapszik, mivel hosszabb ideig tart a kiadáshoz. A ritmikus minta izgalmas felépítése olyan klimatikus momentumhoz vezet (más néven csepp), ahol a zene csúcsának elérése elengedi.
  6. Szinkópa . A szinkopált ritmusok megzavarják az ütemek szabályos mintázatát. Erős és gyenge ütemek párosítása, majd hangzásuk akcentussal vagy ellentmondással történő megszakítása a kialakult mérővel vágyakozik az egység után. Minél ritkább a ritmus, annál nagyobb a feszültség. Ha a dal jobban ütemben van, akkor elégedettséget hoz létre, hozzájárulva a kiadás érzéséhez.
Usher tanítja az előadás művészetét Christina Aguilera énekelést tanít Reba McEntire country zenét tanít deadmau5 elektronikus zenei produkciót tanít

Szeretne többet megtudni a zenéről?

Legyen jobb zenész a MasterClass éves tagságával. Nyerjen hozzáférést a zenekari mesterek által tartott exkluzív videóórákhoz, köztük Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello, Timbaland és még sokan mások.




Kalória Számológép