Legfontosabb Művészetek És Szórakozás Rembrandt: Útmutató Rembrandt életéhez és műveihez

Rembrandt: Útmutató Rembrandt életéhez és műveihez

A Horoszkópod Holnapra

A holland aranykor - az 1581 és 1672 közötti időszak, amelyben a holland művészetet, tudományt és kereskedelmet tartották a világ legjobbjának - olyan holland festőművészeket eredményezett, mint Johannes Vermeer, Jan Lievens és legfőképpen Rembrandt.



Ugrás a szakaszra


Jeff Koons művészetet és kreativitást tanít Jeff Koons művészetet és kreativitást tanít

Jeff Koons megtanítja, hogy a szín, a méret, a forma és egyebek hogyan segíthetik a kreativitás irányítását és a benned lévő művészet megalkotását.



Tudj meg többet

Ki volt Rembrandt?

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, közismert nevén Rembrandt, egy tizenhetedik századi holland művész volt híres portrékról. Rembrandt karrierje különböző témákra és stílusokra terjedt ki, de leginkább őszinte és empatikus portréiról (főleg önarcképeiről) és a bibliai jelenetek ábrázolásáról ismert. Míg olajvászon-művei a legkiemelkedőbbek a katalógusában, a holland művész emelőmester - amelyben a művész fémfelületbe vésődik - és nyomdász is volt. Rembrandt leghíresebb művei közé tartozik Az éjjeli őrség , A tékozló fiú visszatérése , és sok önarckép.

Rembrandt életének rövid áttekintése

Íme Rembrandt rövid életrajzi vázlata:

mennyibe kerül egy pohár bor
  • Korai élet : Rembrandt egy gazdag családban született Leidenben, a Holland Köztársaságban (ma Hollandia része), 1606-ban. Szülei különféle egyházakhoz tartoztak - apja a holland református egyházhoz és édesanyja a római katolikus egyházhoz -. amely tájékoztathatta érdeklődését a jövőbeni műveiben kiemelten megjelenő vallási utalás iránt. Latin iskolába és a Leideni Egyetemre járt, és több holland festőnek tanult, köztük Jacob van Swanenburgh, Pieter Lastman és Jacob Pynas. Míg Rembrandt soha nem utazott külföldre, számos nemzetközi alkotást tanult, köztük Titian és Caravaggio olasz festők és flamand festő műveit Peter Paul Rubens .
  • Korai siker : 1624-ben Rembrandt megnyitotta első műtermét. Néhány éven belül ismert lett elegáns ecsetvonásairól és részletes történelmi festményeiről, és megkezdte az udvar (többek között a szuverén herceg) festési megbízásait. Ezután stúdióját Amszterdamba költöztette, ahol portréként dolgozott. Ez idő alatt rendkívül ismertté vált, festményéből jelentős jövedelmet szerzett. Több tanulót is felvett, köztük Ferdinand Bol, Govert Flinck és Gerrit Dou.
  • Házasság : 1634-ben Rembrandt feleségül vette Saskia van Uylenburgh-t, Hendrick van Uylenburgh műkereskedő unokatestvérét. Korai házasságukat több gyermekük - egy csecsemő fia és két csecsemő lánya - halála jellemezte, mielőtt még negyedik gyermekük született, egy Titus nevű fiú, aki felnőtt koráig életben maradt.
  • Későbbi kapcsolatok : Titus születése után Rembrandt felesége, Saskia tuberkulózisban betegedett meg, és 1642-ben 29-ben elhunyt. A festő hamarosan viszonyt kezdett fia gondnokával, Geertje Dircx-szel, aki végül beperelte, mert megszegte házasságkötési ígéretét. A felesége által a halála előtt felállított bizalom feltételei megakadályozták, hogy a festő halála után újra férjhez menjen, különben elveszíti hozzáférését az alapokhoz. A bíróság végül úgy döntött, hogy odaadja Dircxet, a modellt Danaë , tartásdíjjal. Évekkel később Rembrandt kapcsolatba lépett korábbi szobalányával, Hendrickje Stoffelsszel, de soha többé nem házasodott össze törvényesen.
  • Pénzügyi gondok : Rembrandt túlzott költekezési szokásai és gyenge befektetései arra kényszerítették, hogy eladja házát és műgyűjteményének nagy részét. A festő növekvő anyagi gondjaira válaszul az amszterdami festőcéh új szabályt hozott, amely megtiltotta, hogy a jelentős pénzügyi nehézségekkel küzdő művészek festőként dolgozzanak. Titus és Stoffels művészeti üzletet hoztak létre, és Rembrandt volt az egyetlen alkalmazott, aki kijátszotta ezt a szabályt.
  • Későbbi munka : Rembrandt öregedésével folytatta termékeny tempóját, és még sok festményt és rézkarcot, megbízást és személyes munkát készített. Későbbi festményeit kifejezőbb vagy durvább ecsetkezelés és csendesebb, érzelmileg intenzív jelenetek jellemzik. Haláláig folytatta munkáját, befejezte az egyik legismertebb festményét, A tékozló fiú visszatérése , közvetlenül az elmúlása előtt. A Westerkerk templomban temették el.
  • Örökség : Míg Rembrandt pénzügyi helyzete és romantikus drámája köztudomású volt, napjaiban mégis művészművésznek számított, és öröksége csak tovább nőtt. Munkája világszerte múzeumokban látható, többek között a Nemzeti Galériában, a Rijksmuseumban és Hágában.
Jeff Koons tanítja a művészetet és a kreativitást James Patterson tanítja az írást Usher tanítja a teljesítmény művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít

Melyek a Rembrandt műalkotásának jellemzői?

Rembrandt hihetetlenül termékeny művész volt, aki hosszú karrierje során kísérletezett. Van azonban néhány elv, amelyek viszonylag állandóak maradtak munkája során:



  • Fény és árnyékok : Rembrandt életművének nagy részében mindenütt jelen lévő drámai kísérletezés a fényekkel festményein. Legyen szó portréról, narratív darabról vagy tájról, Rembrandt festményeinek bizonyos részei belső fénnyel világítanak, míg más területeket nehéz árnyék takar. Szinte az összes portréja ferdén áll, így az alany orra a határvonal a festmény szélsőséges és sötét sötétsége között, vagyis az alany fele megvilágított, míg a másik fele árnyékban van. Rembrandt világítási inspirációjának nagy részét merítette chiaroscuro , a drámai világítás barokk technikája, amelyet Caravaggio festő népszerűsített.
  • Mozgalom : Ellentétben a klasszikus művészeti formával (amelyben az alakokat általában pihenő, hátradőlő vagy érzelemmentesen mutatják be), Rembrandt munkássága nagyon hasonlít a mozgás által jellemzett barokk stílusra. Korai munkájában ez a mozgás fizikai cselekvés formájában jött létre - például egy hajót hullámok dobtak be A vihar a Galileai-tengeren . Későbbi munkájában a fizikai cselekvés sokkal visszafogottabbá vált, és Rembrandt ehelyett úgy döntött, hogy a mozgás az alany finom érzelmeiben jön létre.
  • Célzás : Rembrandt jelentős mennyiségű inspirációt vett más forrásokból, amikor festett vagy maratott. Számos műve a Biblia történeteit vagy a görög mitológiát meséli el - például műveiben A sziklákhoz láncolt Sámson és Androméda megvakulása .
  • Portré : Rembrandt élete nagy részében portréfestőként dolgozott, ennek eredményeként világszerte számos portré látható. Legismertebb festményei az önarcképei, amelyek a nézőknek bepillantást engednek belső pszichéjébe. Rembrandt önarcképei mellett sok elbeszélő festményébe is befestette magát. Például a Szent István megkövezése , egy figyelmes néző észreveheti Rembrandt arcát a tömegben, közvetlenül a követ középen tartó ember bal könyöke alatt.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Jeff Koons

Tanítja a művészetet és a kreativitást

További információ James Patterson

Írást tanít



További információ Usher

Az előadás művészetét tanítja

További információ Annie Leibovitz

Fényképezést tanít

Tudj meg többet
rembrandt-élet-és-művészet

8 Rembrandt híres művei

Gondolj, mint egy profi

Jeff Koons megtanítja, hogy a szín, a méret, a forma és egyebek hogyan segíthetik a kreativitás irányítását és a benned lévő művészet megalkotását.

Osztály megtekintése

Rembrandt legismertebb művei a következők:

mi a napjegyed
  1. Szent István megkövezése (1625) : Ez a festmény Szent István vértanúságát ábrázolja az Újszövetségből, Rembrandt korábbi ismert festményét, amelyet 19 éves korában fejeztek be. Ez egyben Rembrandt első önarcképe, mióta a tömeg egyik bámészkodójaként festette be magát a festménybe.
  2. Dr. Nicolaes Tulp anatómiai leckéje (1632) : Ezen a festményen, amelyet az amszterdami Sebész Céh rendelt, egy sebész mutatja be az emberi holttest karjának izmait egy orvoscsoportnak. Ez a mű drámai módon eltér a többi megrendelt alkotástól, mert a színpadra állítás festészet, művészeti világ kifejezés, amely leírja a festmény összes elemének színpadra állítását, a világítástól a kompozíción át a tárgy elhelyezéséig.
  3. A vihar a Galileai-tengeren (1633) : Ez a festmény az egyetlen ismert tengeri tájkép, amelyet Rembrandt festett és elmeséli, hogy Jézus Krisztus az Újszövetségben megnyugtatta a vizeket. Talán arról a leghíresebb, hogy 1990-ben egy művészeti lopás középpontjában állt, amelyet a bostoni Isabella Stewart Gardner Múzeumtól loptak el.
  4. Danaë (1636) : Ez a festmény a görög mitológiai alakot, Danaë-t ábrázolja, valószínűleg Zeust fogadja hálószobájába. Geertje Dircx, Rembrandt akkori szeretője volt ennek a festménynek a modellje, amelyet a részletesség, a világos és a sötét, valamint a méret (az eredeti nyolcszor tíz láb) miatt az egyik legjobb elbeszélő darabjának tart.
  5. Az éjjeli őrség (1642) : Vitathatatlanul Rembrandt leghíresebb festménye volt egy megrendelésre szánt darab, amely egy csapat muskétát ábrázol, amelyik misszióba indul. A festmény hivatalos neve Kerületi milíciavállalat Frans Banninck Cocq kapitány parancsnoksága alatt . Közismert nevén Az éjjeli őrség mert a festmény súlyos kora és sötétedése miatt úgy tűnt, hogy a jelenet éjszaka történt. Amikor azonban először festették, a jelenet az volt, amikor a csapat az árnyékos udvarról erős napfénybe lépett. Rembrandt ezt a festményt 1642-ben fejezte be, abban az évben, amikor felesége elhunyt a tuberkulózisban.
  6. A Drapers ’Guild szindikái (1662) : Más néven A mintavételi tisztviselők , ez a festmény volt Rembrandt egyik legutóbbi megrendelt csoportportréja, amelyben egy olyan férficsoport szerepelt, akiknek az volt a feladata, hogy felmérjék a céhükben az eladott szövet minőségét.
  7. Önarckép két körrel (kb. 1665) : Rembrandt összes önarcképe közül a késő Önarckép két körrel a legismertebb. A festmény Rembrandt műtermében mutatja be, és kíváncsi háttérrel rendelkezik, két nagy körrel. A művészetkritikusok vitatják e körök jelentőségét, de senki sem adott végleges választ.
  8. A tékozló fiú visszatérése (1669) : Rembrandt egyik utolsó festménye, A tékozló fiú visszatérése gyakran az egyik legmozgatóbbnak tartják. Bár egy csendes pillanatot ábrázol, amikor egy félrevezető fiú hazatér (az Újszövetségben elmondták), Rembrandt erőteljes érzelmi burkolatot tartalmaz, amely átlátja az alanyok pillanatnyi érzését.

Készen áll arra, hogy megérintse művészi képességeit?

Fogd meg a A MasterClass éves tagsága és a kreativitás mélységét merítse el Jeff Koons, az édeskés színű léggömbös állatszobrokról ismert termékeny (és bankképes) modern művész segítségével. Jeff exkluzív videóóráin megtanulhatja meghatározni személyes ikonográfiáját, felhasználni a színt és a méretarányt, felfedezni a mindennapi tárgyak szépségét és még sok minden mást.


Kalória Számológép