Mi az időzene a filmekben?

A tempós zene mindenütt jelen van a filmkészítés világában, ez egy hasznos eszköz, amely segíti a zeneszerzőket és rendezőket ugyanazon az oldalon. De mi is pontosan a temp zene? - és miért érzik egyes zeneszerzők, hogy elfojtja saját jellegzetes hangjukat?

Ugrás a szakaszra

• Mi az időzene a filmekben?
• Hőmérséklet-számokkal való munka hátránya
• Hogyan fejlesztheti zenei hangját zeneszerzőként
• Hogyan lehet elkerülni a plágiumot az időjárási sáv replikálásakor
• Szeretne többet megtudni a zenei összetételről?
• Tudjon meg többet Danny Elfman MasterClass-járól

Az Oscar-díjra jelölt zeneszerző, Danny Elfman megtanítja eklektikus alkotói folyamatára és annak megközelítésére, hogy hanggal emelje fel a történetet.

Mi az időzene a filmekben?

Az ideiglenes pontszámok vagy a temp pontszámok a helyőrző zene összeállításai - általában más filmekből -, amelyeket a film korai vágásának pontozására szerkesztenek. A zeneszerző számára a temp pontszám útmutatásul szolgálhat arra vonatkozóan, hogy a filmkészítők milyen hangot, tempót és intenzitást remélnek elérni a végső pontszámhoz.

Valószínűleg a leghíresebb példa erre a rendező Stanley Kubrick, aki az ismert zeneszerzőt, Alex North-t bérelte fel gólszerzésre 2001: Űr Odüsszea . De a forgatás alatt, amikor sorozatokat kezdett összeállítani, Kubrick olyan komolyzenei darabokat használt fel, mint Richard Strauss Így szólt Zarathustra, Johann Strauss A kék Duna és Aram Khachaturyan Gayane balett szvitjének Adagio-ja. Kubrick végül meg volt győződve arról, hogy a klasszikus darabok jobban működnek, mint North eredeti darabjai. North észre sem vette, hogy zenéjét a klasszikus felvételek javára vágták, amíg a zeneszerző meg nem látta a filmet a premierjén. Manapság a temp zenét általában útmutatóként használják a zeneszerzők számára.

Hőmérséklet-számokkal való munka hátránya

Az ideiglenes zene csak ilyen: ideiglenes. Szinte soha nem szándékozik megmaradni az elkészült filmben, különösen azért, mert meg kell vásárolni az adott zenemű licencelési jogait és költségeit (ami túlzott költségekkel járhat). A veszély az, hogy miután a filmet számtalanszor megnézték a hőmérsékleti pontszámmal, a filmesek kialakíthatják a hőmérséklete iránti szeretetet - és nem szívesen ölik meg kedvesüket. Más szavakkal, a rendező valami olyasmit akar, mint a temp pontszám, hogy minden, a filmhez írt, valóban új zene elenyészik, és a zeneszerzőt erősen arra ösztönzik, hogy a temp kottában hallott zenét többé-kevésbé reprodukálja.

Ez azt jelenti, hogy a zeneszerző következésképpen kettős kötésben van - jogi és szerzői jogi kérdések miatt szóba sem jöhet a temp pontszám pontos reprodukálása, de ha nem sikerül megragadnia a temp zenének azokat az aspektusait, amelyek a film készítőinek tetszenek, kiszoríthatja őket az állásból. . Az erős kommunikációs vonalak fenntartása a rendezővel és a lehetőségek biztosítása számukra különösen kihívásokkal teli pillanatokra növeli annak esélyét, hogy a zeneszerző pontszáma épen bekerül a filmbe.

De még ismert, bevált hollywoodi zeneszerzők is küzdenek azért, hogy legyőzzék a filmkészítők vonzalmát a tempó iránt. 1979-es évekre Idegen , Jerry Goldsmith rendkívül hatékony, avantgarde-partitúrát írt - de a film végső vágása megtartott némi tempós zenét Goldsmith 1962-es partitúrájától Freud , és Goldsmith végcímzenéjét felváltotta Howard Hanson 2. szimfóniájának (Romantikus) zenéje, amely egy másik temp zenei darab, amelyet a filmkészítők előnyben részesítenek Goldsmith eredeti szerzeményeivel szemben.

Hogyan fejlesztheti zenei hangját zeneszerzőként

A zeneszerző lehetőségei a temp zenével foglalkozni, vagy szolga módon reprodukálni a temp zeneszámot, nagyon hasonló, de a szerzői jogi kérdések elkerülése érdekében eléggé eltérő zenét létrehozni, vagy olyan friss zenét létrehozni, amely olyan friss és kényszerítő, hogy a rendező ezt tökéletes zenének ismeri el film. Természetesen a rendező visszautasíthatja a zeneszerző javaslatait - de az a feladat, hogy folyamatosan újszerű ötleteket javasoljon, szenvedélyesen és udvariasan kínálva fel a lehetőségeket.

Amikor a rendezőnek tetszik egy új filmzene darabjának működése, a zeneszerző ezt felhasználhatja arra, hogy meggyőzze őket arról, hogy hasonló megközelítés működni fog más pillanatokban is, vagy hogy egy variáció ugyanolyan hatékonyan fog működni egy másik jelenetnél a film.

Hogyan lehet elkerülni a plágiumot az időjárási sáv replikálásakor

Óhatatlanul előfordul, hogy a rendező ragaszkodik a temp számhoz hasonló partitúra hangzásához. Ebben az esetben fontos elkerülni a plágiumba süllyedést. A tiszteletadás és az inspiráció elválaszthatatlan eleme a zeneszerzési folyamatnak. De a zene írása az is hasonló egy másik zeneszerző művéhez problematikus. A filmzeneszerzőket több okból is egyedülállóan kiszolgáltatják a véletlen plágium vádjai.

1. Legyen tekintettel a szerzői jogokra . Amikor egy zeneszerző ikonikus pontszámokat keres inspirációért, szerzői jogi aknamezőn találhatja magát. Még akkor is, ha a mögöttes inspirációt eléggé megváltoztatták egy lehetséges per megnyeréséhez, nem ez a lényeg: A cél a lényeg, nem a pontos jegyzetek. Vegyük például. John Williams egyszerű, kéthangú cápamotívuma Pofák . A Jaws bemutatója óta különböző zeneszerzők sikeresen alkalmazták az egyszerű támadó ostinatosokat a saját filmjeikben anélkül, hogy jogi következményekkel szembesültek volna, hanem csak azért, mert nem ezt a megközelítést használták egy másik cápáról szóló filmhez - vagy akár egy olyan jelenetben, ahol a szereplők vízben és veszélyben vannak.
2. Adj hozzá egy csavart . Nehéz teljesen eredeti pontszámot készíteni. De a régi megközelítések alkalmazása és egy új csavar hozzáadása az egyik módja annak, hogy valamihez egyedi bélyegzőt adjunk. Danny Elfman pontszáma Pissze nagy kalandja például hatalmas hatást váltott ki azzal, hogy Bernard Herrmann nehéz, megszállott hangzását ötvözte Nino Rota olasz zeneszerző zenéjének egy kis cirkuszi hangulatával, mindez Danny egyedi, játékos érzékenységén keresztül szűrődött össze. Az emberek hallották már Herrmannt és Rotát, de soha nem hallották, hogy hangjaik vígjátékra vonatkoznának. Azáltal, hogy a megszokott hangokat új kontextusba dobja, és jellegzetes stíluscsavarral frissíti, a zeneszerző elkerülheti a plágiumot és kialakíthatja saját egyedi hangzását.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Zenei filmet tanít

Az előadás művészetét tanítja

Tanítja az éneklést

Országzenét tanít

Szeretne többet megtudni a zenei összetételről?

Akár vágyakozó zeneszerző vagy, vagy csak többet szeretne megtudni a zenei kompozícióról, a zene és a film komplex világában való eligazodás ijesztő lehet. Senki sem ismeri ezt jobban, mint a sokoldalú és eredményes filmzeneszerző, Danny Elfman. Danny több mint 100 filmet szerzett Karácsonyi lidércnyomás nak nek Good Will Hunting . A négyszeres Oscar-jelölt Danny Elfman filmzenére szóló MasterClass című filmjében megosztja szemléletét a játékfilmek írásával, a rendezőkkel való együttműködéssel, valamint a témák és dallamok azonosításával.

Jobb zeneszerző akar lenni? A MasterClass éves tagsága exkluzív videóórákat biztosít zeneszerzőktől, köztük Danny Elfman, Hans Zimmer, Itzhak Perlman, Herbie Hancock és még sokan másoktól.