15 különféle fényképészeti típus, magyarázat

Ami csaknem 200 évvel ezelőtt kezdődött a dagerrotípiával, ma népszerű hobbi, karrierút és kifinomult művészeti forma. A fotográfia a legkülönbözőbb típusokká, stílusokká és felhasználási formákká fejlődött - amatőr és profi, művészi és kereskedelmi célokra, és mindenre, ami közte van.

Ugrás a szakaszra

• A fotózás minden ismert típusa
• Szeretne jobb fotós lenni?
• Tudjon meg többet Annie Leibovitz MasterClass-járól

Annie beviszi a stúdiójába és a forgatásaira, hogy megtanítson mindent, amit tud a portrékról és a képeken keresztül történetek elmeséléséről.

A fotózás minden ismert típusa

1. Fekete-fehér fotózás : Fekete-fehér fotózás egy egyedülálló művészeti forma, amely a szemed átképzésétől függ, hogy lássa a monokromatikus kapcsolatokat a világban.
2. Őszinte fotózás : Őszinte fotózás olyan fotóstílus, amelyben a modelleket és a jelenetet nem állítják színpadra vagy pózolják. A jeles fényképek általában emberek fotói, és bárhol elkészíthetők: otthon, az élelmiszerboltban, egy gyermek születésnapi partiján stb.
3. Dokumentum fotózás : Dokumentum fotózás definíció szerint a történelmileg, kulturálisan, társadalmilag vagy politikailag jelentős események és tapasztalatok megörökítésének művészete. Ezek a fotótémák akár híreket, akár több örökzöld történetet foglalhatnak magukba a valós történetekről a világ minden tájáról.
4. Divatfotózás : Fotósként te vagy a forgatás rendezője, és mindenki téged keres útmutatásért. Ez azt jelentheti, hogy egyidejűleg elmondja a modellnek, hogyan kell pózolni, miközben ügyelnie kell arra, hogy a következő megjelenés megfelelően felkészüljön, és egyben biztosítsa, hogy a legjobb képet kapja. Mindenkinek és különösen a modellnek jól kell éreznie magát a forgatáson, és az a dolga, hogy nyugodt maradjon - különben a negatív légkör hatással lesz a képeire. Tudjon meg többet a divatfotózásról itt található útmutatónkban .
5. Élelmiszer-fotózás : A magazinok oldalain látható ínycsiklandó tányéroktól a szakácskönyvekhez közelről lefényképezett finom ételekig az ételfotózás a remek ételek stílusa és dokumentálása reklámozási vagy szerkesztési célokra. A közösségi média, nevezetesen a blogok és az Instagram térnyerése sok otthoni szakácsot katapultált félprofi ételblogger vagy ételfotós státusra. Egyenlő résztervezés és gyakorlat mellett az ételfotózás kielégítő kreatív eszköz lehet, amely akár jövedelmező karrierré is válhat.
6. Tájfotózás : A tájfotózás olyan fényképezés, amely a szabadban történik. Elkülönül attól, amit természetfotóként ismerünk. Általában a tájfotózás lenyűgöző természeti jelenetet örökít meg - egy impozáns hegyláncot, egy derűs, terpeszkedő mezőt, egy folyó zúgását -, amelyet emberi jelenlét nem érint (természetesen a fotós mellett). Minden kezdő tájfotós számára, aki szeretné felfedezni a földet, miközben saját csodálatos képeit rögzíti, itt található egy teljes útmutató az induláshoz.
7. Makró fotózás : A makró fotózás a közeli fotózás egyik formája, amelyet eredetileg tudományos kutatás céljából fejlesztettek ki. A makrofotózás legszigorúbb meghatározása az, hogy a témát 1: 1 nagyítással fényképezzük - más szóval, a fotón a fotóalany életnagyságú. A legtöbb ember azonban a makrófotó kifejezéssel olyan fényképet jelöl, amely közeli és rendkívül részletes képet mutat egy kis témáról. Tudjon meg többet a makrófotózásról a teljes útmutatónkban
8. Éjszakai fotózás : Éjszakai fotózás tárgyak vagy kilátások fényképezésére utal alkonyat és hajnal között. Az éjszakai fotózás a lila, kék és fekete sötétebb árnyalatú színpalettára támaszkodik. Az éjszakai fényképezés kiváló ürügy arra, hogy kilépjen a kényelmi zónából a fényképezőgéppel, és kísérletezzen a kézi üzemmód használatával, az összes beállítást maga válassza ki, ahelyett, hogy a fényképezőgép előre beállított értékére támaszkodna.
9. Portré fotózás : A portréfotózás olyan fotóstílus, amely emberi témákat ábrázol . Az arcképfotózás a fényképezés hajnala óta létezik, amikor Louis Daguerre 1839-ben feltalálta a dagerrotípust - ugyanabban az évben, amikor Robert Cornelius maga felé irányította a fényképezőgépet, és elkészítette azt a véleményt, amelyről azt tartják, hogy ez az első önarckép (vagy a modern nyelvhasználatban szelfi). ), megalapozva, hogy a portréfotózás saját művészeti formájaként jelenjen meg. Az olcsó, gyors és hordozható portréfotózás hamarosan felváltotta a hagyományos, kézzel festett portréképet, így az amatőr és profi fotósok nagyobb szabadságot kaptak az emberi állapot dokumentálásában.
10. Építészet fotózás : Az építészet az ember által készített építmények, valamint maguk a végleges szerkezetek tervezésére, tervezésére és kivitelezésére vonatkozik. Az évszázadok során végtelen építészeti stílusok jelentek meg, mindegyiknek megvan a maga egyedi kifejezése: román, gótika, klasszikus, neoklasszikus, barokk, modernista, brutalist stb. Bár lehetséges egyszerűen kamerával irányítani az épületet vagy a hidat, és képet rákattintani , van művészet az építészet fényképezésében. Híres építészeti fotósok közé tartozik Albert Levy, aki az 1870-es években kezdett fényképezni a régebbi épületekről, és az amerikai század közepi modernista, Julius Shulman, aki a modern épületek fényképezése után vált népszerűvé. Tudjon meg többet az építészeti fényképezésről itt található útmutatónkban.
11. Sportfotózás : A sportfotózás sok esélyt kínál egy remek felvétel elkészítésére - de sok lehetőséget kínál arra is, hogy elmulasszon egy csodálatos pillanatot. Amikor az akció gyorsan halad, a sportfotósnak készen kell állnia arra, hogy éppen a megfelelő pillanatban kattintgasson a tökéletes lövéshez. Kövesse ezt a négy tippet annak biztosításához, hogy fotói a lehető legdinamikusabbak és élesebbek legyenek, amikor sportot készít.
12. Utcai fotózás : Az utcai fotózás a spontán fotózás egyik formája amely a mindennapokat ábrázolja, ahogy történik, az utcákon és másutt. Az utcai fotózás azonban nem csak a nyüzsgő városi utcákra, keskeny sikátorokra és forgalmas városi központokra korlátozódik; az utcai fotózás bármely nyilvános térben történhet, emberekkel vagy anélkül. Az utcai fotózás egyetlen szabálya, hogy egy valóban őszinte, színpad nélküli pillanatot kell megörökítenie, amely a társadalom valamilyen valódi aspektusát feltárja.
13. Utazási fotózás : Az utazási fotós az élmények gyűjtője és kurátora. Egy jó utazási fotós megmutatja a célállomás érzelmeit és érzéseit, irigylésre méltó vándorlás érzését kelti. Az utazási fotózás azonban nem csupán a tengerparton mosolygó arcokról készült fényképeket ábrázolja. Megfigyelésről, kutatásról és átgondolt kompozícióról szól. Bár hivatásos utazási fotóssá válás elkötelezettséget igényel a kézműves iránt, az új, izgalmas és gyönyörű úti célokba történő gyakori utazás jutalma mindenképpen megéri a fáradságot.
14. Vadfotózás : Vadfotózás a témád - vagyis a vadon élő állatok - megértéséről szól. Noha nincs szüksége a biológia doktori fokozatára (bár ez nem ártana), a vadfotóssá váláshoz elengedhetetlen ahhoz, hogy alaposan ismerje a fényképezett állatokat. Jó kiindulópont a saját kertjében, egy helyi parkban vagy egy közeli nemzeti parkban. Ismerje meg a környékbeli vadállatokat - mindennapi szokásaikat, párzási rituáléikat, és ami a legfontosabb, a napszakot, amikor a legaktívabbak. Ez segít megtudni, mikor kell kimenni fényképezni őket, és mire kell figyelni.
15. Hosszú expozíciós fényképezés : A hosszú expozíciós fényképezést lassú zársebességű fényképezésnek vagy idő expozíciós fényképezésnek is nevezik . A technika gyökerei a fényképezés korai napjaiban nyúlnak el, amikor a kezdetleges technológia szükségessé tette a fotósok számára, hogy egy képet több órán keresztül tartsanak kitéve, hogy bármilyen eredményt érjenek el a filmen. A mai hosszú expozíciós fotózás ugyanazt a technikát használja, amely a redőny hosszabb ideig nyitva tartásán alapul. A kameratechnológia fejlődésének köszönhetően az eredményül kapott képek tiszta fókuszban helyezik el az álló tárgyakat, míg a mozgó tárgyak homályosnak tűnnek.

Szeretne jobb fotós lenni?

Függetlenül attól, hogy Ön még csak most kezdi, vagy álmai vannak arról, hogy profivá váljon, a fényképezés rengeteg gyakorlást és egészséges adag kreativitást igényel. Senki sem ismeri ezt jobban, mint a legendás fotós Annie Leibovitz, aki évtizedeket töltött el mesterségének elsajátításával. Annie Leibovitz fotózásról szóló MasterClass című művében tippeket tár fel a témákkal való foglalkozásról, a koncepciók kidolgozásáról és a természetes fénnyel történő fényképezésről.

Jobb fotós akar lenni? A MasterClass éves tagsága exkluzív videóleckéket biztosít mesterfotósoktól, köztük Annie Leibovitztól és Jimmy Chintől.