Jasper Johns hosszú és sikeres karriert folytatott festőként és szobrászként. Munkái mélyen befolyásolták a múlt számos művészeti mozgalmát, és napjainkban is számos művészt érintenek.
Ugrás a szakaszra
- Ki az a Jasper Johns?
- Jasper Johns karrierjének rövid áttekintése
- 5 Jasper Johns nevezetes műve
- Készen áll arra, hogy megérintse művészi képességeit?
- Tudjon meg többet Jeff Koons MasterClass-járól
Jeff Koons megtanítja, hogyan segíthet a szín, a méret, a forma és egyebek a kreativitás irányításában és a benned lévő művészet megalkotásában.
hogyan végezzen orális szexet egy nőnTudj meg többet
Ki az a Jasper Johns?
Jasper Johns egy amerikai művész, aki festményeiről, szobrairól és grafikájáról ismert. Legismertebb munkája mindennapi tárgyakat tartalmaz, például zászlókat, célpontokat és térképeket, és gyakran tartalmaz popkulturális képeket és minimalizmust. Johns nevéhez fűződik az absztrakt expresszionista művészeti mozgalom, valamint a pop art és a konceptuális művészet megjelenése közötti időszak meghatározása. Munkáját Neo-Dada néven is jellemezték, az 1950-es évek avantgárd művészeti mozgalmának, amely egyszerre ünnepelte és gúnyolta a népi kultúrát a modern anyagok és az ikonoklazma miatt.
Jasper Johns karrierjének rövid áttekintése
Jasper Johns 1930-ban született a grúziai Augusztában. Ötéves korában kezdett rajzolni, annak ellenére, hogy otthon nem volt kitéve a művészetnek. Felnőtté válva Johns művészi karriert akart folytatni, mert úgy gondolta, hogy a kreatív sugárút segít megváltoztatni élethelyzetét. Itt van egy rövid áttekintés karrierjéről:
- Korai karrier : Johns az 1940-es évek közepén néhány félévig a dél-karolinai egyetemen járt. Rajztanárai arra ösztönözték, hogy New Yorkba költözzenek, hogy folytassák művészi törekvéseit. Rövid ideig New Yorkban élt, mielőtt két évre besorozták volna a koreai háborúba, végül 1954-ben visszatért a városba és folytatta művészi karrierjét.
- Nevezetes barátok és befolyásolók : Röviddel azután, hogy visszatért New Yorkba, összebarátkozott Robert Rauschenberg művésztársával, Merce Cunningham koreográfussal és John Cage zeneszerzővel, akik azon kívül, hogy barátokká váltak, művészi fejlődésére is erőteljes hatással voltak. Marcel Duchamp és az elkészített példányai A nagy pohár (1915–1923) szintén erős hatással lesz Johns kortárs művészetére, amely közönséges tárgyakat és kulturális képeket is tartalmazott.
- Megüt a mainstream : Az ötvenes évek végén Leo Castelli galériatulajdonos felfedezte Johns festményeit, miközben Rauschenberg műtermében járt, és később felajánlották neki egyéni kiállítását. Johns olyan neves művészekkel is együttműködne, mint pl Andy Warhol és Robert Morris, termékeny karrierje során számos műalkotást értékesített.
- Szaporító művek : Johns számos műve a londoni Tate Galériában, a Chicagói Művészeti Intézetben és a washingtoni Nemzeti Művészeti Galériában volt látható. 2014-ben a Modern Művészetek Múzeuma bemutatta Jasper Johns: Sajnálja , egy 10 rajzot, két festményt és két nyomtatványt tartalmazó installáció, amelyet Johns 18 hónap alatt készített. 2018-ban A New York Times az Egyesült Államok legelső élő művészeként emlegette.
5 Jasper Johns nevezetes műve
Jasper Johnsnak lenyűgöző katalógusa van a kísérleti és szimbolikus alkotásokból, beleértve:
- Zászló (1954–55) : Johns az encaustikusba mártott újságfoszlányokkal, pigment és forró folyékony viasz keverékével hozta létre az amerikai zászló képét. Ez a módszer egyedülálló textúrát ad a zászlónak, utánozva az absztrakt expresszionizmusban gyakrabban látható művészeti gesztusos ecsetkezelést.
- Négy arccal céloz (1955) : Ahogy a neve is sugallja, ennek a munkának egy nagy, négy arcú célpontja van. Színes telitalálat vörös háttérre van festve, tetején egy csuklós doboz található, amely a modell arcának alsó felét négy gipszkartonnal tartalmazza. Johns ugyanazt az encaustikus technikát használja, mint amellyel Zászló és magában foglalja a gipszformákat a háromdimenziósság elemének bevezetésére. Sok más művéhez hasonlóan ez a művészet is azokat a hétköznapi dolgokat hangsúlyozza, amelyeket hajlamosak vagyunk figyelmen kívül hagyni.
- Három zászló (1958) : Ez a mű három vászon többszintű elrendezése, amelyek mindegyike az amerikai zászlót ábrázolja, és számos kiállításon és publikációban szerepelt az amerikai művészettörténetről. Minden vásznat ugyanolyan hozzávetőleges színekből és arányokból készítettek, mint az amerikai zászló. 1980-ban a New York-i Whitney Amerikai Művészeti Múzeum szerezte meg egymillió dollárért.
- Hibás rajt (1959) : Ez a színes litográfia a tárgy elmozdulását jelentette Johns korábbi műveihez képest, beleértve a tiszta szimbolika helyett az írott szavakat is. Ebben a darabban színes robbanások díszítik a vásznat, a színek nevei végig sablonosak. Maguk a színek nevei azonban más színnel vannak megírva, és megszakítják egymást a szavak hagyományos társulásai között, és gyakorlatilag szimbólummá változtatják őket.
- Festett bronz (1960) : John egy ponton hallotta, hogy Willem de Kooning művész megjegyezte Leo Castelli galériatulajdonos képességét, hogy bármit, akár két sörösdobozt is eladjon. Ez a megjegyzés ihlette Johnsont ehhez a szobrászati munkához - két bronzból öntött és kézzel festett sörösdobozhoz (amelyeket Castelli azonnal eladott).
Mesterkurzus
Javasolt neked
Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.
Jeff KoonsTanítja a művészetet és a kreativitást
További információ James PattersonÍrást tanít
legjobb ajakszínek a hideg bőrtónusértTovábbi információ Usher
Az előadás művészetét tanítja
További információ Annie LeibovitzFényképezést tanít
Tudj meg többetKészen áll arra, hogy megérintse művészi képességeit?
Fogd meg a A MasterClass éves tagsága és a kreativitás mélységét merítse el Jeff Koons, az édeskés színű léggömbös állatszobrokról ismert termékeny (és bankképes) modern művész segítségével. Jeff exkluzív videóóráin megtanulhatja meghatározni személyes ikonográfiáját, felhasználni a színt és a méretarányt, felfedezni a mindennapi tárgyak szépségét és még sok minden mást.
Érdekes Cikkek
