Tanulja meg, hogyan lehet zenekart alapítani, és hogyan kezelheti a zenekar dinamikáját Tom Morello és Carlos Santana tippjeivel

Első online órájában Usher 16 videóórán tanítja meg személyes technikáit, hogy magával ragadja a közönséget.

Hogyan alakulnak ki a nagyszerű zenekarok?

Nincs egy képlet egy nagyszerű zenekar megalakítására és összetartására. A nyitottság a lehetőségek iránt talán a legpraktikusabb stratégia a zene és a személyiség szempontjából kompatibilis bandatársak keresése során. Íme néhány módszer, amely sikeres zenekarok számára működött ... talán még a saját kedvenc zenekarai közül is.

• Hirdetés feladása . A nyomtatott újságírás csúcskorszakában sok együttes alakult alternatív hetilapokban apróhirdetések útján. A helyi zenészek átkutatnák ezeket a hirdetéseket, hogy hasonló gondolkodású személyeket találjanak a zenekar tagjainak vadászatán. A legendás Los Angeles-i The Recycler hetilap olyan hirdetéseket tartalmazott, amelyek a Metallica, a Mötley Crüe, a Guns N ’Roses és a Hole megalakulásához vezettek. Egy fiatal Bruce Springsteen egyszer közzétett egy Village Voice hirdetést, amelyben dobost keresett, de junior Ginger Bakers-t nem. Talán a legszórakoztatóbb besorolás az volt, amelyet a Pixies Black Francis írt a The Boston Phoenix-be: A zenekar basszusgitárosokat keres a Hüsker Dü-be és a Peter, Paul & Mary-be. Kérlek - ne karaj. A zeneüzletekben is népszerűek voltak a papírhirdetések. Ma a Craigslist a helyi zenekarok általánosan használt találkozóeszköz.
• Találkozás diákként . Néha a zenészek gélesednek, ha kisebb a nyomás arra, hogy nagyszerűek legyenek a zenében. A Talking Headek tagjai a Rhode Island Design School-ban találkoztak. A Radiohead több tagja a művészeti iskolában is találkozott. Az Arcade Fire a montreali McGill University campusán kezdődött. A Genezis egy vidéki angol bentlakásos iskolában kezdődött a barátok között. Sokszor a társak közötti kapcsolatokból eredő zenekarok vannak a leghosszabb ideig.
• Más bandák tagjainak orvvadászata . Néhány zenész úgy fedezi fel hosszú távú kreatív partnereit, hogy más zenekarban látja őket fellépni. Így találta meg az Iron Maiden a vokálistát, Bruce Dickinsont, a Fleetwood Mac hogyan találta meg Lindsey Buckinghamet és Stevie Nickst, valamint a Heart hogyan találta meg Ann és Nancy Wilson nővéreket.
• Jam session-k . A zenekar alapítása nagy elkötelezettség lehet. Sok játékos inkább megkönnyíti ezt egy alacsony kulcsú jam session-el. Előfordul, hogy egy zenei közösség egy jó próbaterület körül forog - ideális esetben egy hangrögzítő berendezéssel, amely dokumentálja a spontán ötleteket. A játékosok összegyűlnek ezeken a tereken, hogy elakadjanak, és ha megfelelő a kémia ... zenekarok alakulhatnak ki.
• Kezdje borító zenekarként . A kémia építésének másik alacsony nyomású módja az, hogy mások dalainak lejátszásával kezdjük. Nem számít, milyen műfajú zenét játszol, könnyebb lehet elindítani a zenei karriert feldolgozással, és sokkal gyorsabban felépítheted repertoárodat, mint te, ha csak eredetiket játszik. Miután elkészítette a borítékokat játszó szeleteket, folytassa saját zenéjével. Hé, a The Beatles-nek sikerült!

3 tipp a zenekar indításához a megfelelő módon

Azt akarja, hogy a zenekar tartós legyen, és hogy mindig pozitív jelenlét legyen az életében. Íme néhány tipp, amely segít egy ilyen cél elérésében.

1. Dolgozzon kedves emberekkel . Sokan jobban tudnak dolgozni a hangszerükben. Másrészt a személyiségek inkább rögzítettek. Győződjön meg róla, hogy összeállt-e a megfelelő emberekkel, akik örömmel várják a gyakorlatokat és műsorokat. Ne feledje, ha sikerrel jár, sok időt tölthet egy furgonban turnézva ezekkel az emberekkel!
2. A tehetség után kutatva helyezze előtérbe a ritmust . Egyes zenei készségeket viszonylag könnyű fejleszteni. A sebesség jó példa: ha egy metronóm mellett elkötelezi magát a rendszeres gyakorlat mellett, akkor viszonylag rövid sorrendben gyorsabban kezdhet el játszani. A hangmagasság nagyon fontos, ha énekes vagy, vagy ha egy idétlen hangszert játszol, mint egy hegedűt. De a többi játékos megúszhatja az így hangos pályát. De az egyik zenei készség, amire mindenkinek szüksége van, és amelyet nehéz megtanulni, az a ritmus. Egyes játékosok könnyedén maradhatnak a ritmuson, mások pedig sok gyakorlással. De néhány ember, bármennyire is próbálkozik, nem tudja tartani az állandó ütemet. Legyen nagyon óvatos, mielőtt csatlakozna egy zenekarhoz ezekkel az emberekkel. A ritmus egy kis készség, ahol vagy megvan, vagy nincs.
3. Készítsen jó, egyértelmű demókat . Ha olyan dalszerző vagy, aki dalokat akar tanítani egy zenekarnak, fordítson időt arra, hogy pontosan rögzített bemutatókat készítsen, amelyek a dalban kívánt elemeket képviselik. Ha azt akarod, hogy a játékosok írják meg a saját részeiket, ez rendben van, de győződjön meg róla, hogy minden, amiről határozott véleményed van, szerepel a bemutatón.

Usher tanítja az előadás művészetét Christina Aguilera énekelést tanít Reba McEntire country zenét tanít deadmau5 elektronikus zenei produkciót tanít

Tippek a sávdinamika kezeléséhez Carlos Santanától

Carlos Santana, a Grammy-győztes gitáros rengeteg jó tanácsot tud felajánlani arról, mi késztette névadó együttesét az évek során.

• Carlos szereti a hangellenőrzéseket e csoportos jelenlét megalapozásához. Mind a színpadon játszó játékosok, mind a szárnyas hangmérnökök részt vesznek ebben a szinkronizálási folyamatban, így a tényleges előadás aznap este a lehető legoptimálisabb lesz.
• Carlos nem mikrokezel. Egyszerűen a legjobb embereket alkalmazza, és megbízik bennük a helyes döntések meghozatalában. Zenekarvezetőként Carlos ragaszkodik ehhez az elvhez azáltal, hogy olyan játékosokkal veszi körül magát, akiknek ösztönei természetesen visszhangoznak benne.
• Azzal, hogy a Santana együttest olyan játékosokkal látja el, akikben benne bízik, Carlos természetes együttműködést indít el. Amint minden játékos elfogadja a többiek döntéseit, egységes sávhangzás jelenik meg, és a játékosok a kapcsolat új szintjét érik el hallgatással és várakozással.
• Carlos a jelenlévő hallgatást várja a zenekartól: a zenekarnak pontosan kell játszania és tudnia kell, hogy az előadás során mindig hol lesznek egymást. El kell kapcsolódniuk, kapcsolatba kell lépniük másokkal, és mindig maximális energiát kell hozniuk a csoportos erőfeszítésekhez.
• Carlos arra hívja fel a figyelmet, hogy felhívja a játékosokat munkájukért, tudatta velük, hogy minden kiválóságot hall a teljesítményükben, és arra ösztönzi őket, hogy törekedjenek még jobbá válásra. Megfigyeli, hogy az emberek belemehetnek azokba a leírásokba és elvárásokba, amelyeket Ön nekik adott. Ha tehetségesként és értékesként kezeli őket, akkor nagy eséllyel tehetségesek és értékesek lesznek.
• A Santana korai napjaiban a csoport az 1960-as évek San Franciscó-i zenei színterére jellemző, hosszú formájú lekvárokra koncentrált. De Bill Graham mentorálása alatt Carlos felismerte a különálló dalszerkezetek értékét, és ennek következtében kirobbant a karrierje. A valóság az, hogy a rock és a blues világában a hosszú, hosszabb lekvárok néha szórakoztatóbbak lehetnek a színpadon lévő játékosok számára, mint a közönség rajongói számára. Azok a rajongók valószínűleg azért jöttek a bemutatóra, hogy felismerhető dalokat halljanak. A megfelelő egyensúly megtartása elősegítheti a közönség boldogságát.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Usher

Az előadás művészetét tanítja

További információ Christina Aguilera

Tanítja az éneklést

További információ Reba McEntire

Country zenét tanít

További információ deadmau5

Elektronikus zenei produkciót tanít

Tudj meg többet

Tippek a sávdinamika kezeléséhez Tom Morellótól

Gondolj, mint egy profi

Első online órájában Usher 16 videóórán tanítja meg személyes technikáit, hogy magával ragadja a közönséget.

Osztály megtekintése

Tom Morello, akinek gitárjátékát a Rage Against the Machine, az Audioslave, a The Nightwatchman, Bruce Springsteen és még sok más hallotta, megosztja ezeket a meglátásokat a zenekar dinamikájáról:

• Amikor más emberekkel kezd zenélni, fontos, hogy nyitott és őszinte legyünk abban, hogy milyen dinamika működik az Ön számára. Ha úgy gondolja magát, mint olyan dalszerzőt, akinek egyedülálló elképzelése van, és nem akar kompromisszumot kötni, akkor elölről tudatosítania kell zenésztársait. Mondja el nekik, hogy bármilyen közreműködéssel is hozzájárulnak a zenéhez, az általános irány és a végső döntések rajtatok múlnak. Ha ennek az egyenletnek a másik oldalán állsz, ahol egy zenekarban játszol, mint inkább bérelt fegyvert, akkor bizonyos mértékű alázatra és hajlandóságra lesz szükséged, hogy meghallgassd és kövesse valaki más példáját.
• A valódi zenekar közös erőfeszítés. Minden érintett kap hangot. Ez azt jelenti, hogy lesz idő, amikor te és bandatársaid fenekesek, és nézeteltérései támadnak mindenféle dologgal kapcsolatban. Ha van egy konkrét ötlet, amiben erősen érzed magad, mindenképpen állj ki magad mellett, de mindig hallgass a bandatársaira, és vegye fontolóra perspektívájukat.
• A kommunikáció mind a hagyományos, mind a zenei értelemben kulcsfontosságú. A zenekarod minden tagjának megvan a saját nézőpontja és saját stílusa, de amikor összejönnek, és a kémia megfelelő, akkor sokkal erősebb zenét tud létrehozni, mint bármi, amit egyedül létrehozhat.
• Minden együttesnek, még a világ legnagyobb zenekarainak is volt egy első műsora. Több mint valószínű, hogy egy kis helyszínen volt, kis közönség előtt, és Tom garantálta, hogy az együttes ideges volt. Az idegek csak akkor természetesek, ha olyat csinálsz, amit még soha. Még akkor is, ha több ezer műsort játszottál, ha olyan helyzetbe hozod magad, ami teljesen új és idegen számodra, például egy olyan masszív szabadtéri fesztivál címere, mint a Coachella, akkor ideges leszel. Ne hagyd, hogy ez megállítson. Az egyetlen módja annak, hogy túl legyünk rajta, ha folyamatosan állunk fel a színpadon.
• Ha megtalálta a közönségét, ne vegye természetesnek. Mutassa meg a közönség tiszteletét, és tartsa be az alku végét. Műsorok lejátszása és turnézás lehetőséget kínál a helyek megtekintésére, az emberek megismerésére és olyan tapasztalatok megszerzésére, amilyeneket soha máskor nem. De a színpadon kívül történõ dolgok könnyen figyelemeltereléssé válhatnak, vagy akár önpusztítóvá válhatnak. Soha ne felejtsd el, hogy a zene a legfontosabb.

Legyen jobb zenész a MasterClass éves tagságával. Nyerjen hozzáférést exkluzív videóórákhoz, amelyeket zenész mesterek tartanak, köztük Carlos Santana, Tom Morello, Herbie Hancock és még sokan mások.

---