Útmutató az animáció történetéhez

Megalakulása óta az animáció gyökeres változáson ment keresztül, a zoetropától kezdve az első animációs játékfilmen át a modern CGI-ig.

Tanulj a legjobbaktól

Ugrás a szakaszra

• Mi az animáció?
• Mi az animáció története?
• 6 példa a korai animációs eszközökre
• Mi volt az első animációs film?
• Mi volt az első nagyszerû animációs film?
• Mi a számítógépes animáció története?
• Szeretne többet megtudni a filmkészítésről?

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.

Az animáció a történetmesélés egyik formája, amely az ókori Görögországig nyúlik vissza. Az ókori görögök fazekasságától kezdve a tizenhetedik századi szemészeti játékokon át a huszonegyedik század számítógéppel létrehozott képig (CGI) az animáció sokféle formában létezett, és fejlődött a mai technológiai bravúrká.

Mi az animáció?

Az animáció az illusztrációk vagy élettelen tárgyak mozgóképeken keresztüli életre keltése. Az animációs technikák manipulálják a fotókat és rajzokat, hogy a mozgás illúzióját keltik, és narratívát mutatnak be a nézőknek a képernyőn. Egyesek a korai görög fazekasságot az animáció korai formájának tekintik, amely a mozgása és a kifejezései mentén kifejezést ábrázol, mint egy képregény.

Mi az animáció története?

Az animációnak ez a története messze túlmutat a film történetén, mivel a korai animátorok az évszázadok során megtalálták a módját filmek készítésére kamerák vagy felvételi technológia nélkül. Az Oscar-díjas CGI-s hollywoodi kasszasikerek előtt, mint a Pixar Játéktörténet 3 (2010) és az Oscar-díjasok kedvelik Némó nyomában (2003), ott volt az első animációs sorozat, amelyet normál képfilmre rögzítettek - J. Stuart Blacktoné Az elvarázsolt rajz (1900) - amely élőszereplős színészt, kellékeket és stop-motion technikákat használt egy kétperces komikus jelenet létrehozásához.

Az animáció az évtized során tovább fejlődött, Émile Cohl francia karikaturista kétperces pálcika-animációjával, Phantasmagorie (1908), az egyik első rajzfilm. 1914-ben Winsor McCay's Gertie, a dinoszaurusz új utat nyitott meg az animációs iparban, mivel az első olyan animációs film volt, amely olyan technikákat használt, mint a kulcsképkockázás, a bejátszások és az animációs hurkok, amelyek megalapozták a jövőbeni animációs gyártás szokásos ipari gyakorlatát. Később Walt Disney rövidfilmje Willie gőzhajó (1928), az első alkalommal, amikor egy animációs film teljes pontszámot kapott, népszerűsítve Mickey Mouse-t, és folytatja a hanghasználatot az animációs filmekben.

6 példa a korai animációs eszközökre

A történelem során számos olyan eszköz és játék létezett, amely képes animációs rajzfilmfigurák, emberek, tárgyak és események aktív jeleneteinek ábrázolására:

1. Varázslámpa : A varázslámpa egy 1603-ban kifejlesztett képvetítő eszköz volt. Ez az eszköz egy fényforrás (eredetileg gyertya) hátuljában lévő tükröt használt, amely hosszú üveglemezeken keresztül irányította a fényt, kivetítve a diák illusztrációit. A diák együttes elhelyezése mozgást eredményezett, így a varázslámpa a mozgóképek első példája volt.
2. Taumatrope : A taumatróp egy tizenkilencedik századi optikai játék volt, amely két húr által tartott képlemezt tartalmazott. Amikor a húrokat megforgatták, megpördítették a lemezt, a képek a lemez két oldalán mozogtak a látás állandóságával, egy optikai illúzióval, amely a szemet arra készteti, hogy még a mozgás leállítása után látja a mozgást.
3. Fenakisztoszkóp : A Fantascope néven is ismert, és néha tönkretett fenakisztiszkóp, a fenakisztoszkóp 1833 körül debütált, forgó, festett kartonkorongokkal, amelyek tükrökben tükröződtek, ami a mozgás illúzióját keltette. A fenakisztoszkóp innovatív élményét egyszerre csak egy néző élvezhette.
4. Zoetrope : A fenakisztoszkóp utódja, a zoetrope egy forgó hengeres változat volt, amely képeket mutatott egymás után a mozgás fázisaiban, amelyeket egyszerre több néző is megnézhetett. A henger több függőleges rést tartalmazott, amelyek mechanizmust biztosítottak a szem számára, hogy megakadályozzák a forgó fényképek elmosódását mozgás közben.
5. Kineográf : A mozgókép latinul a kinográfus (flipbook néven) 1868-ban debütált. A kinográf egy kis rajzkönyv, amelynek minden oldala más és más mozgásformát közvetít, így amikor az oldalakat gyorsan egymás után forgatják, animálódnak egy jelenet.
6. Praxinoscope : 1877-ben a praxinoszkóp váltotta a zoetropot, helyette utóbbi keskeny függőleges réseit helyette egy szögletes tükrök belső körével helyettesítette. Ezek a ferde tükrök világosabb és élénkebb animációt nyújtottak, mint a réseken keresztül a mozgó illusztrációkra pillantva.

Mesterkurzus

Javasolt neked

Online órák, amelyeket a világ legnagyobb elméi tartanak. Bővítse ismereteit ezekben a kategóriákban.

Írást tanít

Az előadás művészetét tanítja

Fényképezést tanít

Tanítja az éneklést

Mi volt az első animációs film?

Émile Reynaud Szegény Pierrot (1892) egy hosszabb képtekercs használatával jött létre a praxinoscope számára, lehetővé téve a hosszabb megtekintési időt. Szegény Pierrot gyakran az első animációs filmnek könyvelik el, mert Reynaud képtekercsét kézzel festették 500 egyedi képpel (ahelyett, hogy fényképeket használtak volna). A filmtörténészek azonban azt állítják, hogy Émile Cohlé Phantasmagorie (1908), a hagyományos animációs technikákkal készített film első példánya, így ez az első igazi animációs film.

Vannak, akik J. Stuart Blackton brit-amerikai producert tartják számon Vicces arcok humoros fázisai (1906) az animációs ipar első filmje. Blackton stop-motion animációval ábrázolta az animációs karakterek sorozatát, amelyek a háromperces film során mozogtak. Vicces arcok humoros fázisai volt az első animációs film, amelyet normál képfilmekre rögzítettek, technikailag ez az első igazi filmre készített animációs film.

Mi volt az első nagyszerû animációs film?

Gondolj, mint egy profi

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.

Az első animációs játékfilm a Walt Disney Studios Hófehérke és a hét törpe (1937). Ez a film a cel-animáció hagyományos animációs folyamatát használta, amelynek során kétdimenziós látványt kellett bemutatni egy átlátszó celluloidlapon. A cel animációs folyamat lehetővé tette az illusztrációk átvitelét a képkockák között, ahelyett, hogy minden alkalommal a semmiből kellett volna újrarajzolniuk, felgyorsítva ezzel az időt és a munkát.

Mi a számítógépes animáció története?

Szerkesztők Pick

Az emberek már az 1940-es években elkezdtek kísérletezni a számítógépes grafikával, tudományos és kutatási célokra. Idősebb John Whitney zeneszerző, animátor és feltaláló egyedi számítógépes eszközt épített egy átalakított Kerrison Predictor-ból (egy második világháborús légvédelmi tűzvédelmi rendszerből). A matematika segítségével az eszközt specifikusabb irányításra képesek voltak pontos vonalak és alakzatok előállítására. Idősebb Whitney, a legendás grafikus, Saul Bass közreműködésével animálta Alfred Hitchcock 1958-as filmjének nyitó címsorát Szédülés . A klasszikus filmet az egyik első élőszereplős filmnek tekintik, amely számítógépes animációt használ.

Az 1960-as évekre az innovatív digitális grafika fellendült, amikor egyre több számítógép lépett be a mainstreambe, és az 1970-es évekre sokan elkezdték a számítógépes grafikát művészetként használni. A számítógépes grafikai tervezőeszközök és szoftverek tovább fejlődtek, és az Utah-i Egyetemnek juttatott állami finanszírozás előremutató animációs projektekben jelent meg, nevezetesen Ed Catmull által készített projektekben, Kéz / Arc (1972). A számítógépes animáció képességei tovább bővültek, mivel többen felfedezték ennek az új médiumnak a képességeit, végül a mai médiánkat uraló CGI remekekké fejlődtek.

Szeretne többet megtudni a filmkészítésről?

Legyen jobb filmrendező a MasterClass éves tagságával. Hozzáférhet a filmmesterek, köztük David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster, Martin Scorsese és mások által tartott exkluzív videóórákhoz.