Legfontosabb Művészetek És Szórakozás A színészek irányítása: Tippek a színészekkel, mint rendezõkkel való együttmûködésre

A színészek irányítása: Tippek a színészekkel, mint rendezõkkel való együttmûködésre

A Horoszkópod Holnapra

A rendező és a színész viszonya az egyik legszentebb az egész filmkészítésben. A rendező és a színész egyaránt művész, és együtt dolgoznak egy olyan projektben, amely nagyobb, mint bármelyikük. Ebben a projektben számos más munkatárs is részt vesz, a producertől a forgatókönyvírókon át az operatőrökig, a zeneszerzőkig, más színészekig, a tervezőkig és a stáb tagokig. A rendező feladata a kapcsolatok kiegyensúlyozása a csapattagokkal, de a rendező és a színész kapcsolata egyedülálló lehetőségeket és kihívásokat jelent.



Ugrás a szakaszra


James Patterson írást tanít James Patterson írást tanít

James megtanítja, hogyan kell karaktereket létrehozni, párbeszédet írni, és hogyan kell az olvasókat lapozgatni.



Tudj meg többet

12 tipp a színészek rendezéséhez

A színészek rendezése az előkészítéstől a tekerésig tartó együttműködési folyamat. Akár hollywoodi kasszasiker, akár rövidfilmiskola projektjei vannak, tartsa szem előtt ezeket a dolgokat, amikor színészekkel dolgozik a forgatáson:

  1. Tudja, kivel dolgozik . Ha még soha nem dolgozott színésszel, kutasson egyedül. Felhívhat más rendezőket is, akikkel már dolgoztak, és megkérdezheti a folyamatukat és azt, hogy hogyan szeretnek dolgozni.
  2. A folyamatba vonja be a szereplőit is . Ha nyitottak rá, kérdezze meg színészeit, hogy meg szeretnék-e nézni a lövések listáját, a lookbookot, a forgatókönyvet vagy bármi mást, amit az előkészítés során tett. Ez lehetővé teszi számukra, hogy jobban szolgálják a látásodat.
  3. Teremtsen nyugodt és tiszteletteljes környezetet . Nyugtassa meg színészeit, hogy minden lépésében ott van mellettük. Próbálj meg nem kiabálni vagy emelni a hangodat a forgatáson, mert felesleges feszültséget kelt, ami nem kedvez a kreativitásnak.
  4. Legyen felkészült és legyen rugalmas . Készítsen tervet arról, hogy miként akar menni az egyes jelenetek, de képes legyél spontán, különböző felvételekkel.
  5. Adjon teret színészeinek a munkához. Közölje elképzeléseit az előgyártás során, beszélje meg a dolgokat még a jelenet kezdete előtt, és utána jegyzeteljen. De amikor a kamera forog, a színész irányítja, és a legjobb, ha hagyjuk, hogy teljes képet vegyenek fel, mielőtt megszólalnak.
  6. Ne késztesse a színészeket várakozásra . Ha egy bizonyos időpontban hívják őket, tegyen meg mindent annak érdekében, hogy elérje őket abban az időben. Ha erre nem képes, jelentkezzen be minél előbb hozzájuk, hogy tudják, mi történik.
  7. Legyen közvetlen . Ha azt akarja, hogy egy színész valamit másképp csináljon, mondja el nekik. Ne legyél értékes, és próbálj meg bármit cukorral bevonni. Légy kedves, de légy őszinte és őszinte abban, amit akarsz. Néhány első filmrendező kissé félénk lehet, amikor eljön a színészek rendezésének ideje, de a nagyszerű színészek aktívan visszajelzéseket és útmutatásokat szeretnének. Mindkettőtöknek ugyanaz a célja: a színész teljesítményének minél jobbá tétele. Ha egy színésznek szüksége van egy kis edzésre, hogy eljusson, akkor legyen.
  8. Kerülje az eredményorientált irányt . Például ne mondja el egy színésznek, hogy azt szeretné, ha egy jelenet végén sírna, vagy mondjon olyanokat, mintha azt akarom, hogy a közönség érezze ___. Ha egy színész csak egy eredményre gondol, ez megakadályozhatja abban, hogy organikus módon emózzanak és teljesítsenek.
  9. Legyen tisztában színészeinek igényeivel . Néha kissé enyhítenie kell a hangulatot, vagy a színésznek pillanatnyilag el kell távolodnia a karaktertől. Legyen tudatos és figyelmes a folyamatukra, hogy a lehető legjobb teljesítményt nyújthassák.
  10. Hallgassa meg színészei ösztöneit . Ha az írás egy részének nincs értelme, és a színésznek gondjai vannak a megszerzésével, fontolja meg az átírást. A forgatókönyvírói folyamatnak ugyanolyan integráltnak kell lennie, mint a filmkészítés bármely más elemének, legyen szó zenéről, operatőrről, sminkről, díszletről vagy önmagáról a színészetről.
  11. A nem színészekkel ugyanolyan tisztelettel bánj, mint a tapasztalt sztárokkal . Egyes filmek nem hivatásos előadókat hívhatnak meg, például helyi lakosokat, középiskolás diákokat és a valós életüket játszó hírességeket. E színészek egy része hívások leadásából származik, és néhányan lényegében a film részét képezik. Mutassa meg ezeknek az előadóknak a tiszteletet és a bizalmat abban, hogy egy film forgatásán elnyelik, milyen jó színészek dolgoznak, és mennyire együttműködő a filmkészítés folyamata.
  12. Nézze meg más rendezők munkáját, és figyelje meg, hogyan kezelik a filmszínészetet . Bizonyos kameraállásokat (például közelképeket vagy oldalsó profilokat) használnak bizonyos érzelmek közvetítésére? Úgy tűnik, hogy a forgatáson befogadják az improvizációt? Ha azt tanulmányozza, hogy a jó rendezők milyen jó előadást váltanak ki színészeiktől, akkor kölcsönözheti ugyanazokat a technikákat saját filmjéhez.

Szeretne többet megtudni a filmkészítésről?

Legyen jobb filmrendező a MasterClass éves tagságával. Nyerjen hozzáférést a filmmesterek, köztük Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster és mások által tartott exkluzív videóórákhoz.

James Patterson tanítja az írást Usher tanítja az előadás művészetét Annie Leibovitz fotózást tanít Christina Aguilera énekelést tanít

Kalória Számológép