Callie Khouri: A Thelma & Louise és a Nashville írója

Callie Khouri

Cím: Író
Ipar: Szórakozás

miből készül a pomodoro szósz

Callie Khouri a kritikusok által elismert dráma alkotója és ügyvezető producere, Nashville , valamint a film Oscar-díjas forgatókönyvírója Thelma és Louise .

2012 legjobb új drámájának koronázták meg olyan csatornák, mint a USA Today, a TV Guide, az Entertainment Weekly, a TIME Magazine, a The New York Post és a The Daily Beast. Nashville főszereplőiért Golden Globe-jelölést és az Amerikai Írók Céhe jelölést kapott. Khouri 2012-től 2017-ig négy évadon át vezette a show-t alkotóként és ügyvezető producerként.

Khouri leginkább arról lehet ismert, hogy 1991-ben forgatókönyvírói debütálásával felpörgette a nőket, és országos vitákat váltott ki. Thelma és Louise , amelyet hat Oscar-díjra jelöltek. Elnyerte az Oscar-díjat, a Golden Globe-ot, az Amerikai Írók Céhe díját és a legjobb eredeti forgatókönyvért járó PEN irodalmi díjat. Thelma és Louise elhozta az év filmjének járó London Film Critics Circle díját, és a British Academy of Film and Television Arts jelölte a legjobb eredeti forgatókönyv kategóriában.

Khouri követte Thelma és Louise az 1995-ös évekkel Valamiről beszélni , Julia Roberts, Dennis Quaid és Robert Duvall főszereplésével. Ekkor debütált rendezőként A Ya-Ya testvériség isteni titkai , Sandra Bullock és Ashley Judd főszereplésével, amelyet szintén a képernyőre adaptált. 2006-ban Khouri együttműködött a legendás televíziós producerrel, Steven Bochcóval, és írta és rendezte a televíziós drámát, Hollis és Rae .

Khourit továbbra is elismerésben részesítik filmes és televíziós írásaiért, valamint elkötelezettségéért a nők őszinte ábrázolása mellett a képernyőn. Elismerései közé tartozik a Nashville Women in Film 2016-os év nője; felvétel a 2016-os SOURCE Awards Hírességek Csarnokába; a National Cowgirl Museum 2016. évi Patsy Montana Díja, amely a szórakoztatóiparban végzett munkát ismeri el, amely folytatja és előmozdítja a tehénlány hagyományát a film, a televízió, a zene, az írás és a színház területén; az Országos Nőtörténeti Múzeum 2015-ös Nők Alkotó Történelem Díja; és az Austini Filmfesztivál 2013-as Austin Distinguished forgatókönyvírói díja.

Beszélnél nekem egy kicsit arról, hogyan kerültél Hollywoodba?

Callie: Nos, amikor Hollywoodba költöztem, néhány évvel az egyetem után odaköltöztem, ahol színházi szakos voltam, majd a főiskola után Nashville-ben éltem, és egy színházban dolgoztam itt, amíg bezárták. Aztán valami gyerekszínház meg ilyesmi. Aztán arra gondolt: Persze, hogy nem akarok színésznő lenni, ez nevetséges, és abbahagytam. Aztán arra gondoltam, hogy talán igen, és Los Angelesbe költöztem, és újra színészetet kezdtem tanulni. Aztán újra rájöttem: Nem, nem akarom ezt csinálni.

Szóval, akkor kezdtem bele a gyártásba, és ekkor kezdtem el tanulni egy kicsit a filmkészítés működéséről. Nem annyira az üzlet, de aztán támadt egy nagyon jó ötletem egy forgatókönyvre, és arra gondoltam: Nos, mi a fenét, megpróbálom megírni, és meglátjuk, mi történik. Ez pedig Thelma és Louise volt.

Szóval egy kicsit kilőttek egy ágyúból, tudod? Megnézem, tudok-e írni valamit, és igen.

Egyáltalán meglepett az ezzel kapcsolatos siker, vagy váratlanul érte, mivel ez volt az első projektje?

Callie: Ó, persze. Igen, nem, nem hiszem, hogy valaha is elképzeltem volna, hogy belemegyek valamibe, amire most is hivatkozunk, 26 évvel később.

Milyen volt számodra ez a pitch folyamat? Nincs hosszú, kiterjedt önéletrajza, és ez az első projektje. Problémája volt a dobással?

Callie: Nem igazán dobtam fel. A forgatókönyv néhány emberhez eljutott, és találkoztam azzal a néhány emberrel. Már az elején eljutott Mimi Polkhoz, aki akkoriban Ridley személye volt. Szóval nem úgy volt, hogy bejártam az egész várost, csak három-négy hely volt.

Mi a folyamata a filmírással szemben a TV-sorozat írásával vagy a koncepció kidolgozásával? Beszélnél nekem egy kicsit a filmhez és a televízióhoz való hozzáállásod közötti különbségekről?

Callie: Nos, a televízió teljesen más, ha egyszer elkezdi, a formátum nagyon más. Tudod, mire gondolok? Megvan a különbség egy megszakítás nélküli játékfilm és egy hálózati televíziós műsor között, amelyet reklámok megszakítanak. Nagyon-nagyon különböző állatokról van szó, és egy TV-műsor programja, ahol alapvetően 22 forgatókönyvet kell kidolgozni évente nagyon korlátozott idő alatt, és egy csapat emberrel kell írni. Ez csak egy teljesen más állat.

Azt szeretem benne, hogy igazán felfedezheted a karaktereket, kifejlesztheted és megváltoztathatod őket, és hosszú időn keresztül különféle helyzetekbe hozhatod őket. Ha szerencséd van, ahogy mi ebben a műsorban voltunk. Szóval szórakoztató, nagyon élvezem ezt a szempontot.

Az egyiket kielégítőbbnek találod, mint a másikat? Főleg, ha felfedezzük ezeknek a karaktereknek az életvonalait, mint például Nashville-ben, és valóban együtt fejlődünk velük, és láthatjuk, hogyan fejlődnek.

Callie: Igen. Úgy értem, jelenleg nagyon élvezem a televíziózást, csak azért, mert úgy gondolom, hogy a játékfilm világában nagyon korlátozott az, amit elkészíthetsz.

Különösen a nőket célzó projektek esetében. Csak nem olyan sok helyen hajlandó pénzt költeni nőknek szóló képekre. Ez nem azt jelenti, hogy nem költenek pénzt olyan képekre, amelyek lányoknak, fiatal nőknek szólnak, mert ők megkaphatják azokat a nagy hétvégi számokat. De ez egy üzlet, amelyet ez vezérel, a televízió pedig nem. Szóval jelenleg a hosszú formátumú televíziózás az a hely, ahol a számomra.

Úgy érzem magam, mint a televíziós térben, alkotó lévén azon a téren, úgy érzem, hogy inkább egy ember uralta iparág az biztos. Úgy érzed, hogy voltak olyan kihívásaid, amelyek kifejezetten női léttel kapcsolatosak ezen a téren?

Callie: Szerintem ebben a szakmában minden nő ugyanazzal a kihívással néz szembe, és ez csak korlátozott hozzáférés. Azt hiszem, ez valamivel jobb a nők számára, mert úgy gondolom, hogy a televízió általában inkább a nőknek szól. Máskülönben, hadd fogalmazzam meg, van egy szilárd női közönség, amely hétről hétre tud nyújtani neked. Míg a játékfilmes üzletágban ez nem létezik.

De, mint a legtöbb vállalkozás, itt is férfiak uralják. Mintha egy üzletre próbálnék gondolni a kozmetikumokon kívül, vagy valami másra az alapozó ruhákon kívül. Tudod, mire gondolok? Ez nem a férfiak uralta. Tehát nem hiszem, hogy kiemelnénk, de egyértelműen a számok, a nők és férfiak aránya alapján a számok nem hazudnak.

A Nashville-en dolgozva és minden új évadban, ami most van, kreatív szempontból kíváncsi vagyok. A közönség számára frissen, újdonságként és érdekességként megőrizve van egy folyamat, amin keresztülmegy? Beszéljen nekem egy kicsit arról a kihívásról, hogy mindent szezonról évre frissen tartsunk.

Callie: Nos, a szezon elején mindannyian leülünk, és elkezdünk kidolgozni egy irányt, egy átfogó ívet az évadhoz, hogy hol akarunk mindenkit elindítani, és hol akarjuk, hogy végezzenek. Vissza kell mennünk, és meg kell néznünk, hogy megtettük-e korábban, vagy megtettük-e korábban, meg tudjuk-e csinálni másképp, és nem érezzük úgy, hogy ugyanazt ismételjük. Tudod?

hány scoville egy jalapeno

Egy vállalkozásban dolgozunk, egy történetet mesélünk el egy olyan vállalkozásról, amely maga is nagy változáson megy keresztül, ezért igyekszünk megbirkózni ezekkel a kihívásokkal. A karrier ezekben a vállalkozásokban gyengül és hanyatlik, az egyik percben fent vagy, a következőben pedig lefelé. Könnyű meglovagolni ezeket a hullámokat, és az embereket normális élethelyzetekbe hozni, és megpróbálni drámaian felerősíteni őket. És csak tedd elég érdekessé a karaktereket, hogy érdekeljen, mi történik velük.

Amikor elkezdted a sorozatot, tudtad, hogy végül hova szeretnél eljutni a karakterekkel? Tudod a fejedben, hogy mi lesz a sorozat vége?

Callie: Nos, nem, mert soha nem tudhatod egyik évadról a másikra, hogy ott leszel-e, hogy megcsináld. Még csak most járunk a hatodik évben, és elkezdünk gondolkodni: Nos, ha le kell zárnunk ezt a dolgot, hogyan fogjuk csinálni? Szóval még csak most kezdjük ezt tudatosítani, mert hat évad hosszú egy műsorhoz, majd meglátjuk. Nem tudom, hogy ez az utolsó szezonunk, de azt hiszem, a sorsunktól, az értékeléseinktől és hasonlóktól függően lehet. Csak azért, mert olyan régóta vagyunk kint ezen a területen, reálisak lévén, el akarunk kezdeni azon gondolkodni, hogy ha le kellene zárnunk, hogyan tennénk? De azt is, ha nem kell becsomagolnunk, akkor mit fogunk tenni?

Valahogy mindkét út el van határozva, mert a rajongótábor számára szerintem nagyon kifizetődő, amikor, ha nem vesznek fel egy újabb szezonra, és akkor is meg tudod elégíteni a rajongókat ezzel a befejezéssel, de akkor is készülj fel. amiért visszatért még egy szezonra, és nem ér véget egy sziklán.

Callie: Igen, pontosan. És tudod, megöltük az egyik főszereplőnket. A rajongók még mindig beletörődnek ezzel, néhányan egyszerűen nem tudnak belenyugodni, és ezt megértem. Szeretett, kedves, sátorrúd karakter volt, és ez egy csapás volt, de olyan helyzetbe kerültünk, hogy nem akartuk túszul ejteni, a színésznőt. Karrierjének azon a pontján van, ahol sok más lehetősége is volt arra, hogy olyan dolgokat csináljon, amit szeretett volna, és mi nem akartuk visszatartani ettől. Szóval, vonakodva, azt hiszem, ő is ugyanannyira vonakodott elmenni, de évek óta visszautasította azokat a dolgokat, amelyek nagyon izgalmasak lettek volna számára, ezért megosztottuk a különbséget. Nem olyan dolog volt, amit szerettünk volna csinálni, hidd el.

Ebből a szempontból is tudom, hogy bizonyos műsorokkal a rajongótáborok, különösen a közösségi médiában, valóban brutálisak lehetnek. Tapasztaltad ezt egyáltalán Nashville-nél? És ha igen, hogyan választhatja el magát ettől, és tartsa vissza magát, hogy ne figyeljen a rajongók negatívumaira, amelyek felháborodhatnak bizonyos döntések miatt, amikor Ön a történet alkotója.

Callie: Itt van a helyzet, teljesen megértem, miért lennének idegesek. Nem kérdés, hogy ez… nem az, amit szerettem volna. Tudod? Teljesen értem. Nem hiszem, hogy bármiképpen is mondhatnád: Ó, igen, tegyük ezt, milyen nagyszerű. Tudod? Ő az egyik kedvenc színésznőnk, ő a show középpontja. Teljesen értem. Nézd, nincs mód arra, hogy a televíziós üzletben dolgozz, és ne utálják az emberek azt, amit csinálsz. Állandóan olyan dolgokat látok, amiket ki nem állhatok. Nem értem, hogyan készült, nem tudom, miért nézi valaki. És tudom, hogy lesznek, akik így vélekednek a műsorunkról, ez már csak így van. Nem tudsz mindenkinek megfelelni. A pokolba is, sokszor nem tudsz tetszeni azoknak az embereknek, akiknek tetszett az olyan döntések miatt, mint amilyenbe minket hoztak. Mi mindent megteszünk, tudod? Úgy értem, értem, kiabálok a tévével.

De ugyanakkor van bennem egy olyan részem is, ami olyan, mintha… figyelembe véve, hogy mi történik szerte a világon, és mi történik a társadalmunkban, ez valóban olyan mikroszkopikus pont a dolgok általános skáláján, hogy szerintem vannak ezen kívül még sok minden, ami miatt idegesíteni kell. Nekem és a rajongóknak. Mintha ezek nem problémák, tudod?

Jobb. Nos, úgy értem, végső soron azt gondolom, hogy a művészet bármely formájában, ha szereted vagy utálod, akkor ez egy érzelem, amelyet a spektrum mindkét végén kiváltanak, szerintem jó művészet. Tehát még ha a rajongók idegesek is valami miatt, akkor is idegesek, mert beleszerettek egy karakterbe, mert az a karakter olyan fantasztikus lett. Tudod?

Callie: Igaz. És ezzel kapcsolatban szerintem érdekes, amikor az emberek olyan dolgokat tesznek, amelyeket utálsz. Sok-sok éves barátaim vannak, akikről néha úgy érzem, hogy istenem, meg fogom őket ölni. Tudod?

Máskor pedig azt mondod: Ó, istenem, nem tudom elképzelni az életemet e személy nélkül. Szóval, úgy gondolom, hogy az embereket ilyen kapcsolatokba hozni a karakterekkel nem egészen más, mint a való életben. Úgy értem, kivel nincs soha konfliktusod? Tudod? Mindig pontosan érted, hogy miért csinálják, amit csinálnak?

Ez kell, hogy legyen egy jó történet, meg kell konfliktusod.

Callie: Igaz. Úgy értem, sokat kapunk, csak szeretném boldognak látni őket. És azt gondolod magadban: Nem, nem. meddig nézed?

Nos, azoknak, akik írói karriert szeretnének folytatni akár filmben, akár televízióban, mit tanácsolnának?

Callie: Azt hiszem, kitartást kellene mondanom, egyet, és tudván, hogy tízből kilenc és fél alkalommal nemmel fogsz válaszolni. Nem szabad hagynod, hogy ez legyen az, ami meghatározza, hogy folytatod-e vagy sem. Fel kell készülnöd a csalódásra, és fel kell készülnöd arra a gondolatra, hogy nem fogod a legtökéletesebb változatot kapni mindenből, amit szeretnél. Olyan kimerültségi állapotokig fogod ledolgozni magad, amelyekről nem is gondoltad, hogy lehetséges. Ez egy nagyon nehéz, kihívásokkal teli, igényes, frusztráló vállalkozás, az abszurditás és a teljes öröm pillanataival. Nem unalmas, azt hiszem, azt mondanám.

De azt mondanám, hogy tényleg próbálj meg ragaszkodni ahhoz, hogy azt írd, amit szeretsz, és azt írd, amit látni szeretnél. Ne próbálja követni a piacot. Ha látsz egy olyan műsort, ami nagyon tetszik, ne menj el, én csak egy ilyen műsort akarok csinálni, mert valaki már készíti azt.

Tudsz beszélni egy kicsit arról, hogyan dolgozol egy televíziós műsorral, illetve egy filmmel a mindennapjaiddal?

Callie: A mindennapok minden nap más és más. Úgy értem, ez ugyanaz egy filmnél, de ez… egy funkció nagyon különbözik abban, hogy felkészülésben vagy, aztán forgatsz, utána posztolsz, aztán reklámozod a filmet. Ez olyan, mintha mindezek a dolgok egyszerre történnének, tehát mindig nagyon elfoglalt vagy.

Miben szeretnél változást Hollywoodban? Nashville-lel sikerült létrehozni ezeket a női karaktereket, amelyek egyáltalán nem sztereotipek. Valódiak, összetettek, és olyan szépen megírva. Milyen változtatásokat szeretne elérni Hollywoodban, hogy jobban tükrözze ezt?

Callie: Hát, nem tudom, hogyan találjam ki ezt. Úgy értem, azt szeretném, ha változás lenne az egész kultúrában, azt hiszem, az az, hogy ne lássuk, hogy a nőorientált dolgok csökkennek, és ne tekintsünk kevesebbnek. Ez az egyik dolog, ami szerintem jó lenne, ha megtörtént volna. Ha ezt elmondjuk, úgy értem, ha megnézzük az idei Emmy-díjat, és azt, hogy ki nyert, úgy gondolom, hogy a televízió olyan módon ismeri el a nőket, ahogyan sok más vállalkozás nem. Úgy értem, a Handmaid’s Tale minden bizonnyal egy úttörő, gyönyörűen megjelenített alkotás volt, amely ugyanolyan lenyűgöző volt, mint bármelyik előadás, amelyet valaha készítettek. Ennek nagyon-nagyon örülök. Azt hiszem, összességében csak azt szeretném látni, hogy a nők a kultúrában nem lennének olyan nehézek. Tudod?

Úgy tűnik, sokkal több olyan szerep van a televízióban, amely igazán úttörő a nők számára, mint a filmben. Természetesen vannak kivételek, természetesen a filmeknél, de úgy érzi, hogy egyre többet látunk olyan női szerepeket a televízióban, amelyek valóban megváltoztatják a játékot, felemelnek, és mintegy megszólítják a beszélgetést? fizetési egyenlőtlenség, vagy bizonyos típusú szerepek nem állnak rendelkezésre? Úgy érzi, hogy a televízió egy kicsit a játék előtt jár?

Callie: Igen, igen. Úgy értem, úgy érzem, hogy a játékfilmek… nos, hadd fogalmazzak így. A nagyobb stúdiófilmek teljes mértékben férfiaknak szólnak, kivéve a Wonder Woman-t és hasonlókat. De úgy értem, ha megnézzük az HBO olyan sokat nyert sorozatát, a Big Little Lies-t, ez volt az idei Emmy-díj másik nagy nyertese, úgy értem, hogy ez egy olyan dolog, amit a kritika dicsért, és egy teljesen női gyártású műsor. Úgy értem, nem jut eszembe olyan női projekt a játékfilmes világban, amelyhez ezt össze tudnám hasonlítani. Csak tényleg nincs egy.

A fizetési egyenlőtlenség egyszerűen megbocsáthatatlan. Erre csak nulla védekezés van. Ez nem más, mint tiszta, a férfiakat jobban értékeljük, mint a nőket. Ez minden. Mert olyan, mintha nem tudnál többet fizetni a srácoknak, mert megbízhatóbbak abban a tekintetben, hogy kasszasorsolók lehetnek. Ugyanannyi kudarc van bennük, mint a nők által vezérelt projektekben. Ugyanannyi srác van, aki bejön és évekig rajzol, aztán hirtelen nem. Egyszerűen nincs rá oka. Nincs sok humorérzékem ehhez a dologhoz.

hány erogén zóna van

De ez csak… és ez nem csak a mi dolgunk, amint azt jól tudjuk, úgyhogy szerintem van itt egy alapvető igazságtalanság, amit nagyon nehéz lenyelni.

Nagyon jó azonban, hogy megtörténik a beszélgetés. Mivel Hollywood az élen jár, legalábbis ez a beszélgetés a médiában, akkor remélhetőleg ez más területeken is változást indíthat el, ha folyamatosan beszélünk róla.

Callie: Igen, feltétlenül. Tudod mit? Szerintem mindenkinek beszélnie kell róla. Úgy értem, nagyon örültem, amikor néhány férfi sztár legalább még azt is nyilvánosságra hozta, hogy mit csinál, hogy a nők is tudhassák, mennyivel kevesebb fizetést kapnak. Ez egy általános bátorság a mi üzletünkben, amikor hallgatólagosan megfenyegetik, ha nem is külsőleg, akkor tartsa be a száját, vegye el a pénzt, és örüljön annak, amije van. Ez ugyanaz, mint azzal, amit az NFL-játékosok egy kicsit megtapasztaltak. Ez olyan, mint: Miért nem fogod be a szád és légy hálás? Ez olyan, mint: Hm, nem vagyunk azok. Tudod?

Végül meg szeretném kérdezni, hogy kapott-e olyan tanácsot, amit karrierje elején, esetleg a Thelmán és a Louise-on végzett munkája során kapott, ami valóban változást hozott az Ön számára?

Callie: Nem mondtam el senkinek, amikor Thelma és Louise-t írtam. Azt hiszem, csak annyit mondanék, hogy folytasd. Csak folytasd. A levertséggel és a kudarccal semmit sem nyerhetsz, ha itt megállsz. Ez egy olyan dolog, amin keresztül fog menni. Ha folyamatosan találsz olyan dolgokat, amelyek izgatnak, amiért szenvedélyes vagy, akkor jó esélyed van. De ha könnyen elcsüggedsz, ez nem neked való üzlet.

Hallgasd meg Callie Khourit a TCM-en idén októberben a vendégként TCM Spotlight: Úttörő nők , és követheti őt online a Twitteren a következő címen: @CallieKhouri .